Här hittar du de program som vi producerar just nu.

Program

Klicka
HÄR
för mer

Bob Dylan – The Times They Are A-Changing

Bob Dylan – The Times They Are A-Changing

Välkomna till ytterligare ett avsnitt i Musiktestet! 

Ett frågeprogram om musik där jag, Paul, har valt en favoritlåt. Tillsammans ska vi nu lyssna på musiken, Ställa frågor och försöka lära oss mer om musikens historia, 

Bob Dylan, en amerikansk singer-songwriter, betraktas som en av de mest kända och etablerade artister som någonsin existerat. Den person som vunnit Nobelpriset i litteratur för musik.  Han är den största tillverkande och producerande artisten i världshistorien. Vi ska lyssna på en låt och idag var det  jättesvårt att välja en analyserad idag blir det: Times they are a-changin

—- den första versen och refrängen spelas en gång —-

Tiderna förändras jämnt så menar Bob Dylan. Han är i dagsläget 82 år gammal, fortfarande vid liv och fortfarande turnerande, även om ålderdomen spelar stor roll i hur mycket som orkas med att göras i dagsläget. Han är en amerikansk singer-songwriter, författare, poet, gitarrist, keyboardist, munspelare mm. 

Dylan var, eller troligtvis är delvis i nutiden, en frontfigur av alla sorters musik. Pop-, pionjär-,litteratur- rock- och allmän-musik. Under 1960-talet och 1970-talet till  nutid i dagsläget är han egentillverkande och producerande av sin typ av musik.

Dylans sång bildades med ett högt deltagande och med en otroligt stark produktionsteknik, musik-tillverkande och såklart med en prisvinnarattityd. År 1965 bytte Dylan delvis ut den akustiska gitarren mot en klassisk elgitarr. Ett mera stilrent rockband bildades, samt mera presterande, svårtydda och symboliska texter. På exempelvis sångerna Subterranean homesick blues och Maggie’s farm. Han bevarade samtidigt sitt gamla akustiska gitarr-karaktäristiska utförande. Ett exempel på det är den klassiska och superkända sången Mr. Tambourine Man.

Bob Dylan föddes som Robert Allen Zimmerman den 24 maj år 1941. Han växte upp i ett judiskt hem i Duluth i Minnesota. Han har en stark tro och religionen har alltid varit en del av hans livsstil. Den 22 november 1965 gifte sig Dylan med den före detta modellen Sara Lownds. Två månader senare fick de sitt första barn. Totalt fick de fyra barn. 

I december år 1967 lanserades Dylans album “John Wesley Harding” som gjorde att Dylan bytte musikstil. Då bröt han med bluesmusiken och tog upp folk-influerade rock musikstilen. I den tiden ungefär 1967 nära hemmet i Woodstock, New york, inträffade en trafikolycka. Bob Dylan kraschade med sin motorcykel. Han fick ordentligt skadad kropp och då skadades även den typiska livsstilen.

Vid 30 års ålder samarbetade Bob Dylan regelbundet med staten Israel och besökte landet väldigt ofta. Då Dylan turnerade och reste mycket fick familjen hjälp av Dylans pappa, med deras ursprung och deras framtida karriär. Den 29 juni 1977 skilde sig Bob Dylan med Sara Lownds. 8 år senare gifte sig Dylan igen i juni år 1985 med sin trogna bakgrundssångerska Carolyn Dennis. Ett barn föddes i deras äktenskap. Paret skilde sig år 1992. 

Vi sa i början att han är den största tillverkande och producerande artisten i världshistorien. Totalt finns ca 73 album gjorda och tillverkade av Dylan själv. Han tillverkade dessutom ca 11 filmer.  På nätet, Internet, finns en ofantlig mängd samlat material så kallade bootlegs.  Mer eller mindre lagliga inspelningar av Dylans extraarbete som tillverkades utanför hans hans huvudinriktning som bidrar ytterligare till hans totala ursprungsmängd.

Det finns ett fåtal arbeten översatta till det svenska språket. Mikael Wiehe har gett ut, De ensligas allé i från år 1982 med Dylans sånger han själv tolkat till Svenska. År 2007 gav Wiehe tillsammans med Totta Näslund ut albumet Dylan, med Dylans låtar på svenska. Albumet innehöll också text om Bob Dylan. Totta Näslund avled under produktionen av själva albumet, väldigt tragiskt.

Dylan har tillverkat som artist i drygt sextio år, ofta beskriven som en levande legend inom rockmusiken/popmusiken eller ofta sagt inom hela musikindustrin. Många av Dylans tidiga texter behandlade så klart noggrant politiska frågor, samhällskritik, filosofi och litterära influenser. Den vände sig mycket till den amerikanska motkulturen då innehållet trotsade dåvarande normerna inom musiken.

Många av Dylans mest prisade låtar kommer från 1960-talet. Han kom att bli en förgrundsfigur i U.S.A  och ansågs av många musikpersoner, skildra en hel generation. Några av hans sånger, såsom Blowin’ in the wind och the Times they are a-changin, blev ledmotiv till den amerikanska antikrigs- och medborgarrättsrörelsen. 

—–Times They Are A-Changin—–

Svara noggrant på frågorna i musiktestet!

  1. Hur påverkas DU av musiken?
  2. Hur fungerar DU av låtens sång och text? 

Om du vill får du gärna skicka dina tankar på mail till mig. Så kanske jag läser upp dem i nästa avsnitt.

Skicka väldigt gärna ett meddelanden till radiofyris@gmail.com och skriv såklart Bob Dylan med Times they are a-changin och Musiktestet i rubriken.

Jag som har spelat in avsnittet heter Paul Johansen-Moen. Tacksam för ert deltagande i Musiktestet.

Klicka
HÄR
för mer

the Doors – Light my fire

the Doors – Light my fire

Välkomna till ytterligare ett avsnitt i Musiktestet! Ett frågeprogram om musik där jag, Paul, har valt en favoritlåt.  Tillsammans ska vi nu lyssna på musiken, Ställa frågor och försöka lära oss mer om musikens historia. 

Analyserad idag blir bandet The Doors, ett amerikanskt psykedeliskt rockband som bildades 1965 i Los Angeles. Låten vi ska lyssna på är Light my fire från albumet the Doors.

—- Intro av låten Light my fire —-

The Doors bestod av sångaren Jim Morrison. Trumslagaren John Densmore, gitarristen Robbie Krieger och keyboardisten Ray Manzarek. Manzarek och Morrison startade bandet the Doors tillsammans under sin tid på Universitet UCLA i Los Angeles 1965. 

Gruppen var under 1960-talets senare del och början av 1970-talet en av USA:s mest populära rockgrupper. 

Bandet väckte upp ett stort motstånd i USA, med sin typiska ilska och sin klassiska galenskap. Jim Morrisons scenuppträde ansågs kontroversiellt och uppmuntrade till uppror som tyckte ner amerikanerna. Speciellt i de mest konservativa leden i Amerika. Där Jim Morrisons utspel och utmanande texter och fantastiska uppträdande väckte motståndare. Han fick även en del mothugg från andra band i musikstilen, och resten av världen. 

Bandet tillverkade totalt tio studioalbum under sin tid.

På studioinspelningarna medverkade ett flertal basister, men någon basist var aldrig en formellt medlem i the Doors.

Under inspelningarna av bandets tredje album, Waiting for the sun tilltog Morrisons missbruk av alkohol och narkotika. Vilket var hans öppnande mot sitt tidiga omkommande! Albumet Waiting for the sun ,1968, kom tillsammans med följande album 1969 att betraktas som något vekare än the Doors två första album. På dessa två album experimenterade bandet med sitt framtida sound. En fantastiskt utvecklad psykedelisk ljudstil. 

Jim Morrison dog av en hjärtinfarkt i ett badkar i Paris den 3 juli 1971. Morrison hade ledningen av gruppen med det stora dragplåstret. Utan honom blev det svårt att fortsätta överhuvudtaget. 

Bandet the Doors upplöstes två år efter dödsfallet, mars 1973. Utan den ordinarie sångaren var det svårt att få bandet på fötter igen. Enbart ett fåtal av bandets spelningar existerade efter Jim Morrisons död. 

Manzarek omkom år 2013 i Cancer.

Avsnittets fördjupning. Likheten mellan the Doors och the Who.

Det finns en tydlig likhet mellan banden the Doors och the Who. Bandet the Who behandlades i det närmaste och i det senaste avsnittet av Musiktestet. Bandets musikaliska karaktär och scenuppträdande påminde starkt om varandra. Men likheterna slutade inte där.

Banden bildades samtidigt. The Doors i LA och the Who i London.

Båda banden var ökända för vilt levande och total galenskap. 

En väsentlig medlem i båda banden omkom p.g.a drogmissbruk. Sångaren Jim Morrison i the Doors och trummisen Keith Moon i the Who avled båda två, tungt drogpåverkade och med en extremt tragisk livsstil.

Den största skillnaden mellan banden the Who och the Doors. Är att bandet the Doors upphörde att existera vid omkommandet av deras karismatiska och fantastiske sångare.

The Who fortsatte med ett byte till ny trummis i bandet, som inte var galen. Bandet lever vidare trots den tragiska bortgången.

I september 1967 framförde bandet the Doors låten Light My Fire i den amerikanska tv-serien the Ed Sullivan show som då var ett av de största TV-programmen i USA. 

Före sändningsdags hade gruppen instruerats av programledningen att inte sjunga ordet higher textraden, 

“we couldn’t get much higher” i TV, utan istället byta ut ordet higher till ordet better, ”…get much better”.

Man ville ha texten i ett mera ordnat och med en mera tillrättalagd musikstil. För en bredare publik, med många ordningsamma personer, lyssnare i Amerika.  

Jim Morrison struntade dock i detta och sjöng den ursprungliga texten med tydlig betoning på ordet higher, samt att han med handen låtsas skjuta upp en spruta i armvecket. Det ledde till att de aldrig mer fick framträda i Amerikansk tv.

En väldigt typisk utveckling av the Doors handlingar.  

—- kör hela låten Light my fire —-

Albumet the doors, 1967

Svara noggrant på frågorna i musiktestet!

  1. Hur påverkas DU av musiken?
  2. Hur fungerar DU av låtens sång och text? 

Om du vill får du gärna skicka dina tankar på mail till mig. Så kanske jag läser upp dem i nästa avsnitt. Skicka väldigt gärna ett meddelanden till radiofyris@gmail.com och skriv såklart The Doors och Musiktestet i rubriken.

Jag som har spelat in avsnittet heter Paul Johansen-Moen. Tacksam för ert deltagande i Musiktestet.

Klicka
HÄR
för mer

The Who – My Generation

The Who – My Generation

Välkomna till ytterligare ett avsnitt i Musiktestet!

Ett frågeprogram om musik där jag, Paul, har valt en favoritlåt. 

Tillsammans ska vi nu lyssna på musiken, ställa frågor och försöka lära oss mer om musikens historia. Tillsammans ska vi lyssna på och analysera är: My Generation från The Whos första album. De slog igenom med låtarna My Generation och The Kids Are Alright i mitten av 1960-talet. De gjorde sig kända för sina vilda scenuppträdanden, där bland annat deras  musikinstrument slogs sönder. Pete Townshend hade en väldigt karaktäristisk ritual vid sönderslagandet av sin gitarr. En snurr av gitarren runt ena axelpartiet, runt runt med en otrolig hastighet och sedan en dramatisk krasch.

– Låten My Generation spelas –

Nu har vi lyssnat på första halvan av låten My Generation ifrån albumet med samma namn. The Whos karaktäristiska ljud och stilrena låtskrivande.

Bandets medlemmar är:

  • Roger Daltrey– sång 
  • Pete Townshend – gitarr
  • John Entwistle – basgitarr
  • Keith Moon – trummor

Bandet bildades i London och hette under sin första tid som band The Detours och spelade då enbart rhythm and blues-orienterat material. 1963 lämnade trummisen Doug Sandom gruppen och in kom Keith Moon. Den klassiska uppsättningen av gruppen var nu bildad och redo för sin start på allvar. 1964, året efter, beslöt de att byta namn till The Who och började nå ut till en större publik. Dessa medlemmarna gav alltid en show med en extrem attityd på scen.

My Generation är bandets debutalbum, släpptes år 1965. Gruppen spelade på Londons klubbar och en manager vid namn Peter Meaden intresserade sig för dem. Han blev bandets första riktiga manager. Bandets musik var väldigt varierande och pendlade mellan flera genrer som: rock, progressiv rock, bluesrock, psykedelisk rock, konstrock, och hårdrock. Idag finns The Who fortfarande kvar och hålls i liv av sångaren Roger Daltrey och gitarristen Pete Townshend, men de turnerar inte längre för de blivit för gamla.

Bandet blandade musikstilerna, som tidigare nämnts, fantastiskt konstnärligt, och enligt mig världsbäst fullkomligt unikt, det bästa som någonsin skapats. Townshend brukade lyfta upp gitarren och slå huvudet med den i taket, för att få fram ett visst ljud. Under en spelning vid deras slut, tog han i och snurrade väldigt hårt på gitarren, så att han tog sönder den. Väldigt symboliskt, punkigt och coolt med ett väldigt unikt sound, så tyckte samtliga åskådare om kasseringen av gitarren i två  delar, då den blev fullständigt sönderslagen! Många gitarrer har kasserats under bandets långa livsperiod. Sönderslagna i konsertens slutskede.

Alla låtar med sitt tonårsrevolterande budskap blev mycket populära i England, Storbritannien, och även visst intrång på listorna i USA. My Generation rankas av många musikkritiker som ett av de bästa debutalbumen inom rockmusikens historiska levedom och fungerade som bandets genombrottsalbum. Jag tycker att det var att av de bästa och starkaste album som någonsin skapats.

1969 släppte de sin första riktiga rockopera Tommy som handlade om en pojke som var stum, döv och blind men han var otroligt duktig på flipperspel. Albumet tog även upp andra svåra ämnen. Pinball Wizard blev albumets  namn men den största hiten ifrån rockalbumet, var låten Tommy. Ett album med en unik känsla som illustrerar en hel karaktär.

I bandets senare livstid skaffade de olika medlemmarna familj, barn och vänner som kom att ses som medlemmar även de. Barnen hjälpte till på repetitioner. Till exempel blev Ringo Starr, ifrån Beatles, sent medlem i bandet under en kortare period. Många andra deltog temporärt till bandets vidare utveckling. Även Pete Townshends broder Simon Townshend blev sent medlem i bandet på gitarr, men bidrog mycket lite till bandets totala framgång.

– Hela My Generation spelas –

Svara noggrant på frågorna i Musiktestet!

  1. Hur påverkas DU av musiken?
  2. Hur fungerar DU av låtens sång och text? 

Om du vill får du gärna skicka dina tankar på mail till mig. Så kanske jag läser upp dem i nästa avsnitt. Skicka gärna ett meddelanden till radiofyris@gmail.com och skriv Musiktestet i rubriken. Jag som har spelat in avsnittet heter Paul Johansen-Moen. Tack för ert deltagande i Musiktestet.

Klicka
HÄR
för mer

Oasis – Wonderwall

Oasis – Wonderwall

Välkomna till ytterligare ett avsnitt i Musiktestet! 

Ett frågeprogram om musik där jag, Paul, har valt en favoritlåt. 

Tillsammans ska vi nu lyssna på musiken, Ställa frågor och försöka lära oss mer om musikens historia, 

analyserad idag blir blir bandet Oasis och deras låt Wonderwall.

——–låtens intro, den första versen och refrängen en gång————

Oasis var ett Brittiskt rock- och pop-band med massor av välkända låtar från senare delen av 1990-talet. 

Stark påverkat av the Beatles och Rolling stones, deras sound och tidsperiod. 

Bandet grundades år 1991 i Manchester i Storbritannien. Bandet hette ursprungligen The Rain. 

En sångare vid namn Chris Hutton. När bandet inte tyckte Chris höll måttet byttes han ut mot Liam Gallagher som föreslog namnbytet från the Rain till Oasis.

Bandet utvecklades i Storbritannien när Brittpoppen slog som starkast runt om i världen för rock- och popband.

Bandets frontfigurer var bröderna Liam och Noel Gallagher.

Nu välkända i världshistorien och de Oasis medlemmar som följde bandet under hela bandets levnadstid. 

Bandets start-musiker:

  • Liam Gallagher: sång, percussion, lite sångtillverkare sparsamt
  • Paul ”Bonehead” Arthurs: gitarr
  • Paul ”Guigsy” McGuigan: basgitarr
  • Tony McCarroll: trummor

Noel Gallagher, bandets starkaste kraft under den mest kreativa perioden, var inte med i bandet utan jobbade med mattor. 

Han insåg dock att bandet skulle vara ett bra sätt för honom att få ut sin musik och gick med i bandet kort tid efter att det startat.

Det fanns alltid en tuff och utmanande rivalitet mellan bröderna och de tävlade om kontrollen över Oasis.  

Rivaliteten mellan bröderna gav en stark och positiv inriktning på bandets musikskapande. 

Flertal av bandets hits och prestige-låtar skrevs av bröderna tillsammans. Ett otroligt starkt samarbete för bandets hela och totala utveckling.

Men rivaliteten hade också en Stark  negativ påverkan på bandets arbetsmiljö, lugn och yrkesvänlighet. 

1999 lämnade Paul Arthurs och Paul McGuigan bandet

Bandets avslutande medlemmar och bandets starkaste medlemmar före år 2010:

  • Liam Gallagher: sång, percussion, låttillverkare under den mest kreativa perioden
  • Noel Gallagher: sång, gitarr, låttillverkare under den mest kreativa perioden
  • Gem Archer: gitarr
  • Andy Bell: basgitarr
  • Chris Sharrock: trummor

Till slut var rivaliteten mellan bröderna det som splittrade bandet.

Den 28 augusti 2009 lämnade Noel Gallagher Oasis, och det spekulerades i att bandet skulle upplösas. 

Bandet upplöstes totalt år 2010.

Efter en tid bildade Liam Gallagher tillsammans med de andra medlemmarna i Oasis, ett nytt band vid namnet Beady Eye. 

Noel Gallagher fortsatte sin musikkarriär efter Oasis som soloartist och kallade sig enbart Noel. 

Brödernas satsningar saknade uppfinnighet och tillverkade inte några hitlåtar. Det fanns ganska lite information tillgänglig på nätet och ingen av bröderna spelar i dagsläget musik. 

De var helt enkelt starkast tillsammans i Oasis.

Samtliga av bandets sju studioalbum toppade den brittiska försäljningslistan och man hade åtta singelettor under de 16 år man släppte ny musik. 

22 raka singlar nådde, totalt sett, topp 10-positioner i den brittiska försäljningsstatistiken. Singlar släpptes ifrån år 1994 till år 2008. 

I en internationell omröstning erkändes Oasis som ett av de största banden i storbritannien. Tillsammans med:

  • the Beatles 
  • the Smiths 
  • Rolling stones 
  • Stone roses 
  • Radiohead

Alla banden i listan var enorma band med fantastisk gjord, tillverkad, musik.

,

Under Rockbjörnen år 1995 blev bandet årets bästa utländska grupp och det mest välgjorda albumet blev: (What’s the Story) Morning Glory. 

Med 70 miljoner sålda album i världen är bandet mest känt med sina två första album, 

Definitely Maybe och (What’s the Story) Morning Glory?, med världskända låtar som Wonderwall, Live Forever och Don’t Look Back In Anger.

Wonderwall släpptes den 30 oktober år 1995.

Wonderwall är en akustisk låt, som visar på fenomenalt sångteknik. Fantastisk kombination av gitarrteknik, sång och text av bröderna Gallagher. 

—– Kör hela låten Wonderwall —–

Svara noggrant på frågorna i musiktestet! 

  1. Hur påverkas DU av musiken?
  2. Hur fungerar DU av låtens sång och text? 

Om du vill får du gärna skicka dina tankar på mail till mig. Så kanske jag läser upp dem i nästa avsnitt.

Skicka väldigt gärna ett meddelanden till radiofyris@gmail.com och skriv såklart Oasis och Musiktestet i rubriken.

Jag som har spelat in heter Paul Johansen-Moen. Tacksam för ert deltagande i Musiktestet.