Hej och välkommen till musiktestet. Ett frågeprogram om musik där jag, Paul, har valt en av de mest etablerade amerikanska musikartisterna med en av hennes favoritlåtar.  

—–Startlåten för detta Musiktest med dess introduktion, startfas med Jimi Hendrix (Purple haze)—–

Amerikansk artist handlar det om mitt i det amerikanska valet. Janis Joplin blev 27 år gammal precis som många andra artister som bland annat Jimi Hendrix!  

Janis Lyn Joplin föddes den 19 januari 1943 i Port Arthur, Texas, död den 4 oktober 1970 i Hollywood, Los Angeles, Kalifornien, 27 år gammal.

Janis Joplin var en amerikan och en av 60-talets största sångare. Hon blev speciellt känd för sin karaktäristiska hesa, känsliga och fantastiska sångröst. 

Hon var en av de starkaste sångarna i världshistorien. Hon valde tidigt att leva en turbulent livsstil som tog hennes liv. Vid den vanliga åldern bland andra musiker dog hon vid 27 års ålder!

Tillsammans ska vi nu lyssna på musiken, ställa frågor och försöka lära oss mera om musikens historia. Såklart musikartisten Janis Joplins kännetecken och påverkan på hennes musik. Om du vill och har möjlighet så kan du delta i detta Musiktest. 

Janis Joplin började redan som tonåring att sjunga blues och folkmusik. I mitten av 60-talet kom hon i kontakt med olika stimulerande samarbetskollegor.

—–låtens intro, första versen och refrängen spelas en gång av låten 

Me and Bobby McGee—–

Låten skrevs av den amerikanska artisten i Musiktestet behandlade Kris Kristofferson!

Enligt mig Paul så var Janis Joplin en väldigt drivande artist av musikaliskt samarbete. 

Bandsamarbetena ledde till en stark utveckling för Joplins musikaliska karriär. Ett av de mest välkända samarbetet bildades med San fransisco-bandet Big brother and the holding company.

1969 åkte Joplin och hennes band på en stor turné i Europa och Nordamerika. Turnerandet avslutades i den legendariska och omtalade Woodstockfestivalen i augusti samma år. 

Tack vare den världskända Woodstockfestivalen blev Janis Joplin vida omtalad. Ett noga omtalat världskänt samarbetande artistskap skapades under musikfestivalen!

Janis Joplin hade under en längre tid problem med alkohol och droger. Denna livsstil avslutade hennes liv i förtid.

Hon tog en överdos av heroin. På albumen efter hennes död fanns några av hennes mest kända sånger. Detta byggde på hennes enorma kändisskap trots hennes tidiga tragiska bortgång!

—–hela låten spelas av Me and Bobby McGee——

Janis Joplins liv har beskrivits i mängder av böcker, i boken Scars of sweet paradise skrevs det om hennes liv av den världskända författaren Alice Echols. 

Filmen the Rose från år 1979 med Bette Midler i huvudrollen inspirerades mycket av Janis Joplins karriär och livsstil, upplever jag med denna film.

I filmen Janis, Little Girl Blue från år 2015 gavs det en ordentlig inblick i Janis Joplins inre värld av demoner, ensamhet, kärlekstörst och låg självkänsla som hon dövade med alkohol och droger. Enormt tragiskt enligt mig Paul.

Janis Joplin invaldes i Rock and roll hall of fame år 1995. En väldigt välkänd och etablerad tillkännagivande enligt mig, Paul.

Svara noggrant på frågorna i musiktestet!

1. Hur påverkas du av musiken?
2. Hur fungerar du av låtens sång och text?
3. Hur etablerad blev Janis Joplins musikaliska tillverkning på grund av hennes världskända sångröst?
4. Hur stark påverkan hade droger och alkohol på hennes musicerande? Hur hade hennes tragiska och tidigare lagda dödsdom påverkat hennes musikaliska utveckling?

Om du vill så kan du som vanligt delta i något som är väldigt utvecklande och karaktäristiskt. Helt enligt dina värderingar och åsikter. 

Om du vill får du gärna skicka dina tankar på mail till mig. Så kanske jag läser upp dem i nästa avsnitt. 

Skicka väldigt gärna ett meddelande till radiofyris@gmail.com och skriv såklart Janis Joplin i rubriken!

—–Utfassång med Jimi Hendrix samma låt som vid introduktionen. (Purple haze)—–

Jag som har spelat in avsnittet heter Paul Johansen-Moen. Tacksam för ert deltagande i Musiktestet.

Ett frågeprogram om musik där jag, Paul, har valt ett amerikanskt favoritmusikband för mig med en favoritlåt.  

—–Startlåten för detta Musiktest med dess introduktion, startfas med en Queens of the stone age-sång (No-one knows)—–

ZZ-Top är fortfarande ett aktivt amerikanskt rockband med blues- och boogie woogie-influenser, bildat tidigt i amerikanska Houston, Texas år 1969. 

Gruppen har alltid varit ett otroligt aktivt musikband. Bandet har sålt mer än 50 miljoner album runt hela världen. 

De är välkända för sina karakteristiska långa skägg på bandets två huvudpersoner. 

Dessa två bandmedlemmar räknas som bandets grundare. Deras namn är Billy Gibbons och Dusty Hill och de har varit aktiva sedan bandets uppstart! Fantastiska bandgrundare, enligt mig Paul!

Tillsammans ska vi nu lyssna på musiken, ställa frågor och försöka lära oss mera om musikens historia. Såklart musikbandet ZZ-tops egenskaper och deras påverkan på den tillverkade musiken. Om du vill och har möjlighet så kan du delta i Musiktestet. 

—–låtens intro, första versen och refrängen spelas en gång av låten 

Sharp dressed man—–

Gruppen bestod av Billy Gibbons på gitarr och sång och Dusty Hill som tyvärr dog år 2021. Dusty Hill hade alltid sin elbas och sång aktiverade. 

Bandet fortsätter fortfarande att leverera sina musikuppträdanden live, utan Dusty Hill! 

Frank Beard på trummor och sång, han har tyvärr inget skägg trots sitt skäggiga namn. Han har alltid haft sin yviga och turbulenta mustasch, vilket otroligt tydligt visar hans olikhet med resten av bandet.

I juli år 2021 som sagts så dog bandmedlemmen Dusty Hill. Detta inträffade bland annat på grund av hans dåliga höftskada. 

Basisten Dusty Hill avled i sitt hem i Houston, 72 år gammal, till vänster i bilden.

Under 1980-talet började bandet tyvärr att använda sig mer av syntar i sin musik. Detta skapade en mera poppig och mera kommersiellt anpassad musikstil, mycket mera inriktad för allmänheten.

Detta för att öka skivförsäljningen och förbättra ekonomin, enligt mig, Paul.

ZZ-top var tidiga att utnyttja musikvideor och MTV-fenomenet för sin musikaliska utveckling. 

Bandet nådde en bred publik med hitlåtarna Legs, Gimme all your lovin och såklart låten i Musiktestet, Sharp dressed man. Denna låt härstammar från albumet Eliminator år 1983.

ZZ-tops intresse för bilar kopplas alltid till bandets identitet. I slutet av 1980-talet byggdes den världskända “bandliga” bilen, Cadzilla baserad på en Cadillac från år 1949. 

Bandet hade alltid en enorm olikhet, enligt mig Paul, mot det tidigare  Musiktestetbandet, Simon and Garfunkel. Total olikhet vad det gäller stämsång och musiktillverkningen mellan de två banden! Total olikhet!

—–hela låten spelas av Sharp dressed man——

Bandet har gett ut hela 16 musikalbum.Två livealbum och åtta världskända samlingsalbum har lanserats.

Den 15 mars år 2004 blev bandet ZZ-top invalt i det världskända sammanhanget Rock and roll hall of fame, invalda som världskända artister och musikband.

Svara noggrant på frågorna i musiktestet om ZZ-top!

1. Hur påverkas du av musiken?
2. Hur fungerar du av låtens sång och text?
3. Hur mycket påverkar basisten Dusty Hills tragiska bortgång bandets totala framtida utveckling?
4. Hur påverkar bandets bilintresse uttrycket för deras musikstil? Hur påverkade den tillverkade musikstilen stilarna på olika bilmärkens utveckling?

Såklart behöver du inte delta i punkt 3 och 4 enligt ovan. Om du vill så kan du som vanligt delta i något som är väldigt utvecklande och karaktäristiskt. Helt enligt dina värderingar och åsikter. Informera gärna mig om alla dina åsikter och idéer.

Om du vill får du gärna skicka dina tankar på mail till mig. Så kanske jag läser upp dem i nästa avsnitt. 

Skicka väldigt gärna ett meddelande till radiofyris@gmail.com och skriv såklart ZZ-top i rubriken?

—–Utfassång med Queens of the stone age låt samma som vid introduktionen. (No-one knows)—–

Jag som har spelat in avsnittet heter Paul Johansen-Moen. Tacksam för ert deltagande i Musiktestet.

Välkomna till ytterligare ett avsnitt av Musiktestet! 

Ett frågeprogram om musik där jag, Paul, har valt en amerikansk musikduo med en favoritlåt. 

—–Startlåten för detta Musiktest med dess introduktion, startfas med en Bob  Dylan-sång (The times they are a-changin)—–

Simon and Garfunkel var en amerikansk folkrockgrupp som bildades i New York år 1964. Den bestod av de musikaliska personligheterna Paul Simon och Art Garfunkel. De föddes redan år 1941, nu hela 83 år gamla, fortfarande i livet i dagsläget båda två. 

Tillsammans ska vi nu lyssna på musiken, ställa frågor och försöka lära oss mer om musikens historia. Såklart även artisterna Simon and Garfunkels egenskaper och deras påverkan på den tillverkade musikens historia. Om du vill och har möjlighet så kan du delta i detta Musiktestet.

—–låtens intro, första versen och refrängen spelas en gång av låten 

The sound of silence—–

Paul Simon och Art Garfunkel träffades redan för första gången år 1953 under deras skolgång när de var bara elva år.

Efter sitt uppträdande tillsammans år 1964 tyckte den tidigare förekommande i Musik testet, den välkända superartisten Bob Dylan, att artisterna tillsammans utgjorde en fantastisk musikalisk enhet. Då erhöll musikduon sitt skivkontrakt med skivbolaget Columbia. 

Paul Simon reste till England för att etablera musikduons musik på engelska pubar och klubbar. 

Art Garfunkel fortsatte under denna etableringstid sin musikbana genom att producera musik och etablerade även sina arkitektstudier.

Paul Simon skötte deras musikaliska produktion på egen hand, enligt mig Paul.

Den 16 juni år 1967 framträdde musikduon på Monterey pop festival. De visade igen på festivalen sin enorma musikalitet. De framförde sina framtida hitlåtar!

Den 15 juni år 1968 kom deras enorma låt mrs Robinson som slutade högst på amerikanska singellistan. 

Albumet efter detta blev Bridge over troubled water som utgavs i februari år 1970. Detta blev deras största försäljningssuccé. 

Albumet placerade sig överst på den amerikanska Billboard-listan och den engelska albumlistan.

Efter den påföljande turnén i USA och Europa splittrades dock duon och de båda inriktade sig på sina respektive solokarriärer.

Den 19 september år 1981 gav de en gratiskonsert i Central park i New York inför rekordmånga åskådare, cirka 500 000 människor. 

Deras återförening skedde år 2003 men  år 2010 kom de överens om att deras vänskap skulle fortsätta men att de båda skulle satsa på sina fortsatta solokarriärer i all vänskaplighet. 

Den 29 oktober år 2009 firade Simon and Garfunkel Rock & roll hall of fames 25-årsjubileum tillsammans med andra välkända artister som Bruce Springsteen, Crosby, Stills and Nash, Stevie Wonder, Eric Clapton, Aretha Franklin, Metallica och U2. 

När det blev känt att de skulle gå skilda vägar började två amerikanska lokala radiostationer få önskningar från lyssnarna om att få höra låten the Sound of silence. Denna låt deltar i detta Musiktest, av mig Paul.

Artisterna tillverkade då den inspelade musiken på en 12-strängad gitarr!

Ett fantastiskt musikskapande, enligt mig Paul. Även deras fantastiska sångutformning kom till då. Låten etablerades av skivbolaget som gav ut den som singel.

—–hela låten spelas, The sound of silence—–

Det tog närmare tre månader att spela in hitlåten. Det kostade cirka 30 000 dollar för inspelningen av den i Musiktestet förekommande sången, en oerhörd summa på den tiden.

Ett annat album består huvudsakligen av akustiska inspelningar av låtar som Paul Simon skrivit under tiden i England.

Svara noggrant på frågorna i Musiktestet om Simon and Garfunkel!

1. Hur påverkas DU av musiken?
2. Hur fungerar DU av låtens sång och text?
3. Bidrog artisterna med olika musikaliska inslag? Hur såg dessa enskilda bidrag ut?
4. Hur väl kunde deras solokarriärer utvecklas individuellt under musikaliteten tillsammans?

Såklart inte nödvändigt att delta i punkt 3) och 4) enligt ovan, om du inte önskar, delta ej i dessa punkter. Om du vill så kan du som vanligt delta, vilket är väldigt utvecklande och karaktäristiskt. 

Helt enligt dina värderingar och åsikter. Informera gärna mig om alla dina åsikter och idéer.

Om du vill får du gärna skicka dina tankar på mail till mig. Så kanske jag läser upp dem i nästa avsnitt. 

Skicka väldigt gärna ett meddelande till radiofyris@gmail.com och skriv såklart Simon and Garfunkel i rubriken.

—–Utfassång med Bob Dylan låt samma som vid introduktionen. (The times they are a-changin)—–

Jag som har spelat in avsnittet heter Paul Johansen-Moen. Tacksam för ert deltagande i Musiktestet.

Välkomna till ytterligare ett avsnitt av Musiktestet! 

Ett frågeprogram om musik där jag, Paul, har valt en musikartist med en favoritlåt. 

Roger Keith ”Syd” Barrett föddes den 6 januari år 1946 i Cambridge, Storbritannien. Han dog den 7 juli år 2006 på grund av sin sinnessjukdom och sin dödliga cancersjukdom. 

Han var en brittisk gitarrist, sångare, bandbildare och omfattande låtskrivare. 

Syd Barrett var med och bildade det fantastiska perfektionsbandet Pink Floyd år 1965. Deltog aktivt inom bandet från dess uppstart. År 1968 blev han utsparkad ur bandet på grund av sin omfattande ohälsa. Han räknades trots allt som en av bandets huvudgrundare!

Tillsammans ska vi nu lyssna på musiken, ställa frågor och försöka lära oss mer om musikens historia. Såklart även artisten Syd Barretts egenskaper och hans påverkan på den tillverkande musikens historia. Om du vill och har möjlighet så kan du delta i detta Musiktestet.

Syd Barrett deltog under uppstarten av bandet Pink Floyd. Han meddelade från uppstarten att bandet fick utvecklas i takt med hans turbulenta och sinnessjuka livsstil! 

År 1968 hade medlemmarna i Pink Floyd-bandet fått nog av Syd Barretts oberäknelighet och sinnessjukdom. Syd Barrett sparkades ur bandet och påbörjade då ordentligt sitt starka drogberoende. 

Han ersattes då av den fantastiska David Gilmour. 

En av Pink Floyds mest kända och omtyckta låtar är Shine on you crazy diamond på skivan Wish you were here från år 1975. 

En totalt fantastisk hyllning av den gamla och före detta huvudbandmedlemmen Syd Barrett. 

Låten Shine on you crazy diamond skrevs av musikgruppen Pink Floyd om personen Syd Barretts personlighet och identitet!

En galen diamant!

—–låtens intro, första versen och refrängen spelas en gång av låten 

Shine on you crazy diamond—–

Tillsammans bildades bandet Pink Floyd år 1965 av Syd Barrett och de fantastiska artisterna, Roger Waters, Bob Klose, Nick Mason, Richard Wright.

Bob Klose lämnade bandet tidigt eftersom han inte gillade den psykedeliska stilen som bandet drog till sig på grund av Syd Barrett.

Syd Barrett utvecklade allting musikaliskt inledningsvis för bandet Pink Floyd. Det mesta blev inte officiellt framställt eller utgivet på album. 

Allting var fantastiskt musikaliskt sammanställt för bandet av Syd Barrett som bandets huvuddeltagare och bandstartare, enligt mig Paul. 

Han jobbade snabbt med hjälp av sin enorma musikalitet. Han var alltid mycket underlig och alltid något vimsig med en sprudlande effektiv originalitet, enligt mig Paul!

Efter sin moders död år 1991 flyttade Syd Barrett hem till sitt barndomshem. Hemma fick han royaltyinkomster från sin egentillverkade musik från tiden med bandet Pink Floyd. 

Han påbörjade senare en omtalad solokarriär med stark och stor hjälp av de resterande Pink Floyd-medlemmarna som gav en otroligt omfattande musikalisk hjälp! Detta förklarades av bandet som hans rätt till ett personligt fortsatt liv! 

Han ägnade sig åt att måla, läsa och titta på tv. Han framstod alltid som en otroligt intelligent individ, enligt mig Paul.

Syd Barrett blev otroligt ansträngd av alla möten med sina fans som trängde sig in genom dörren till hans hus. Allt för att möta personligheten! 

Han ville vara avlägsen, ostörd och skulpterande. Han ville även vara snickrande, målande och studerande. 

I en nätintervju intervjuades brorsonen till Syd Barrett, Ian Barrett. Han sa tydligt  “Stör INTE”!! Var snäll och lämna honom ifred med sitt turbulenta liv. Jag kan försäkra alla att han fortfarande är glad och nöjd. Detta är enligt brorsonen Ian Barrett. 

—–hela låten spelas, Shine on you crazy diamond—–

Syd Barrett dog fredagen den 7 juli år 2006 i stillhet i sitt hem, av cancer i bukspottskörteln. Kanske på grund av sin effektiva, revolutionerande, turbulenta, våldsamma och musikaliska livsstil!

Svara noggrant på frågorna i musiktestet!

1. Hur påverkas DU av musiken?
2. Hur fungerar DU av låtens sång och text?
3. Hur påverkade Syd Barretts sinnessjukdom, galenskap och drogmissbruk Pink Floyds uppstartande utveckling?
4. Hur påverkade de andra artisterna inom Pink Floyd den musikaliska utvecklingen för personligheten och individen Syd Barrett?

Såklart inte nödvändigt att delta i punkt 3) och 4) enligt ovan, om du inte önskar, delta ej i dessa punkter. Om du vill så kan du som vanligt delta, vilket är väldigt utvecklande och karaktäristiskt. 

Helt enligt dina värderingar och åsikter. Informera gärna mig om alla dina åsikter och idéer.

Om du vill får du gärna skicka dina tankar på mail till mig. Så kanske jag läser upp dem i nästa avsnitt. 

Skicka väldigt gärna ett meddelande till radiofyris@gmail.com och skriv såklart Syd Barrett i rubriken.

Jag som har spelat in avsnittet heter Paul Johansen-Moen. Tacksam för ert deltagande i Musiktestet.

Välkomna till ytterligare ett avsnitt av Musiktestet! 

Ett frågeprogram om musik där jag, Paul, har valt en musikgrupp med en favoritlåt. 

White stripes var en amerikansk alternativ musikduo från Detroit, Amerika. Bandet bildades år 1997 och bestod av Jack White och Meg White 

Offentligt sades det att de var syskon. Detta var felaktigt, de var egentligen ett gift par!

Bandet har i dagsläget upphört att existera.

Tillsammans ska vi nu lyssna på musiken, ställa frågor och försöka lära oss mera om musikens historia. Såklart även bandet White stripes egenskaper och deras påverkan på den tillverkade musiken. Om du vill och har möjlighet så kan du delta i Musiktestet.

—–låtens intro, första versen och refrängen spelas en gång av låten Seven nation army—–

Jack White på sång, gitarr, musikalisk tillverkning och musikalisk produktion med Meg White som enbart bandets trumslagare. 

Bandet kännetecknades av att de inte hade någon permanent basist.

De två bandmedlemmarna var alltid kända för sitt färgtema i svart, vitt och rött på alla sina skivomslag, kläder och instrument. 

Den 2 februari år 2011 meddelade bandet via sin webbplats att de upphört att existera som musikband!

Jack White är en fantastisk musiker, producent och såklart en samordnare musikaliskt. Bandet var fullständigt unikt, enligt mig Paul. 

Jack och Meg White tillverkade all musik för White Stripes. Det är imponerande att bara 2 personer gjort ett så stort intryck.

År 1999 lanserade bandet eller paret White sitt självbetitlade debutalbum the White stripes. 

Duons tredje fullängdsalbum White blood cells gavs ut år 2001 och innebar gruppens kommersiella genombrott både i hemlandet Amerika och resterande världen. 

Med albumet Elephant år 2003 nådde bandet hitlistorna högt med singeln Seven nation army. 

Albumet belönades 2004 med en Grammy för bästa alternativa musikalbum och hitlåten “Seven nation army” vann 
“Best Rock Song” samma år. 

År 2005 kom deras skivalbum Get behind me satan. Det fick en Grammy för bästa alternativa musikalbum. 

Samma år skilde sig paret. Detta innebar bandets avslutning och Jack White gifte om sig med modellen Karen Elson. 

Bandet kom inte att lansera ytterligare musik eller uppträda inför publik.

White Stripes sågs sista gången 2011 ett i TV-serien, the Simpsons, avsnittet Jazzy and the pussycats.

Den 2 februari samma år, alltså något försenat meddelade bandet officiellt via sin webbplats att de hade upphört att existera!

Totalt lanserade White Stripes 

• sex fullängdsalbum, 
• två samlingsalbum, 
• två livealbum och 
• en EP. 

Bandet lanserade dessutom fyra DVD:er.

—–hela låten spelas, Seven nation army—–

Svara noggrant på frågorna om White stripes i musiktestet!

1. Hur påverkas du av musiken?
2. Hur fungerar du av låtens sång och text?
3. Hur mycket påverkade White stripes-medlemmarnas kärlekstvist bandets totala utveckling?
4. Var det tillräckligt med enbart två bandmedlemmar? Två stycken konstanta deltagande i bandets tillverkning?

Hur kan White Stripes jämföras med  bandet Dead Kennedys som Musiktestet behandlade i senaste avsnittet? 

De är båda amerikanska, geografiskt liknande och samtida.

Om du vill så kan du som vanligt delta i alla eller bara de punkter som intresserar dig. Att delta är väldigt utvecklande och karaktäristiskt. 

Informera gärna mig, helt enligt dina värderingar, åsikter och idéer.

Skicka då dina tankar via mail till radiofyris@gmail.com och skriv såklart White stripes i rubriken så kanske jag läser upp dem i nästa avsnitt. 

Jag som har spelat in avsnittet heter Paul Johansen-Moen. Tacksam för ert deltagande i Musiktestet.

Välkomna till ytterligare ett avsnitt av Musiktestet! 

Ett frågeprogram om musik där jag, Paul, har valt en musikgrupp med en favoritlåt. 

Dead Kennedys bildades år 1978 i Amerika, San Francisco, Kalifornien. 

De var ett politiskt inriktade, stilbildande, betydelsefulla och ett av de nyskapande punkbanden under slutet av 1970-talet och i början av 1980-talet. 

Tillsammans ska vi nu lyssna på musiken, ställa frågor och försöka lära oss mera om musikens historia. Såklart även bandet Dead Kennedys egenskaper och bandets påverkan på den tillverkade musiken. Om du vill och har möjlighet så kan du delta i Musiktestet.  

De spelade in sin första singel, California uber alles, år 1979. 

—–låtens intro, första versen och refrängen spelas en gång av låten 

California uber alles—–

Dead Kennedys räknas som ett av de tidigaste riktiga punkbanden enligt mig, Paul. 

Dead Kennedys snabba och aggressiva punkmusik med politiska texter har stimulerat många musikband att tillverka en liknande musikstil. 

De har betraktas som ett av de mest inflytelserika punkbanden som någonsin existerat, enligt mig Paul.

Bland andra kända världsaktiva musikband som existerade under samma uppstartstid var de unika som ett gigantiskt och världskänt musikaliskt och politiskt punkband. 

Dead Kennedys blev det första amerikanska punkmusikaliska band som även blev skapare inom hardcorevågen.

Dead Kennedys splittrades år 1986. Bandet återförenades år 2001 och existerar i dagsläget i någon form.

Bandet har producerat livealbum, samlingsalbum, EP och vanliga skivalbum. Det finns totalt 11 stycken lanserade varianter.

Medlemmarna i det punkinriktade bandet blev även kända som politiska förespråkare, även så kallade spokenwordare, under bandets uppehållsperiod. 

Stark politisk aktivitet av bandmedlemmarna förekom aktivt, parallellt med den musikaliska tillverkningen, enligt mig Paul! 

År 2001 återförenades Dead Kennedys och existerar på något sätt fortfarande. Tragiskt nog, år 2022 avled trummisen i bandet till följd av en fallolycka i sitt hem i Los Angeles.

Det finns hela sex stycken så kallade föredetta medlemmar i bandet, som fungerar som hjälpredor. 

Medlemmarnas identitet är relativt okänd för allmänheten men tre av dessa medlemmar räknas som bandets grundmedlemmar, fantastiskt nog är dessa tre bandmedlemmar fortfarande delvis aktiva!

—–hela låten spelas, California uber alles—–

Svara noggrant på frågorna i musiktestet!

1. Hur påverkas DU av musiken?
2. Hur fungerar DU av låtens sång och text?
3. Hur stark påverkan och utvecklande process har bandet Dead Kennedys på den nutida fullständiga punkmusikens utformning?
4. Hur stark påverkan hade bandet som ett punkinriktat politiskt musikband? Hur många andra musikaliska band tog direkt intryck av bandets produktion?

Såklart inte nödvändigt att delta i punkt 3) och 4) enligt ovan, om du inte önskar, delta ej i dessa punkter. Om du vill så kan du som vanligt delta, vilket är väldigt utvecklande och karaktäristiskt. 

Helt enligt dina värderingar och åsikter. Informera gärna mig om alla dina åsikter och idéer.

Om du vill får du gärna skicka dina tankar på mail till mig. Så kanske jag läser upp dem i nästa avsnitt. 

Skicka väldigt gärna ett meddelande till radiofyris@gmail.com och skriv såklart Dead Kennedys i rubriken.

Jag som har spelat in avsnittet heter Paul Johansen-Moen. Tacksam för ert deltagande i Musiktestet.

Välkomna till ytterligare ett avsnitt av Musiktestet! 

Ett frågeprogram om musik där jag, Paul, har valt en musikartist med en favoritlåt. 

David Bowie föddes till David Robert Jones den åttonde januari år 1947 i Brixton, London. Han dog den 10 januari år 2016 i New York. 

Han var en enorm framträdande personlighet fantastisk brittisk sångare och musikalisk producent. Även en otroligt etablerad musiker, multiinstrumentalist och låtskrivare. 

Han var en av världshistoriens mest etablerade och produktiva musiker och producenter, enligt mig Paul.

Tillsammans ska vi nu lyssna på musiken, ställa frågor och försöka lära oss mer om musikens historia. Såklart även artistens David Bowies egenskaper och hans påverkan på den tillverkande musiken. Om du vill och har möjlighet så kan du delta i detta Musiktestet.

David Bowie föddes och växte upp i södra London. Där inleddes studier i konst, musik och design, allt för hans musikaliska och framtida produktion. Allt  inleddes år 1963 med hans musikaliska karriär, professionella och självständiga musikalitet.

—–låtens intro, första versen och refrängen spelas en gång av låten 

The rise and fall of Ziggy Stardust and the spiders from Mars—–

Ziggy Stardust and the spiders from Mars lanserades år 1972 och det blev en av hans gigantiska och enorma succéer. 

Hans debutalbum, David Bowie, visade en tydlig framtidsvision och en eftersträvan att kombinera rockmusik och teater.

Allt utformades till ett konceptalbum som lanserades med en påhittad identitet, den utomjordiske rockstjärnan Ziggy Stardust. 

Denna påhittade musikaliska identitet togs fullt ut av David Bowie. Det blev hans musikaliska alterego!

David Bowie var en av de mest omtalade och etablerade musikaliska artisterna. Sanslöst produktiv och en av de mest omtalade artisterna i världshistorien enligt mig, Paul.

Hans första soloalbum fick namnet David Bowie. Albumet lanserades år 1967, det fick dålig kritik och svaga försäljningssiffror vid albumets lansering. Försäljningen ökade kraftigt efter en tid.

David Bowies sista uppträdande som Ziggy Stardust blev på Odeon theatre i London den 3 juli år 1973. Avskedsspelningen filmades av den amerikanske filmgöraren D.A. Pennebaker. 

Detta resulterade i filmen Ziggy Stardust and the spiders from Mars som gick upp på biograferna år 1983.

—–hela låten spelas, The rise and fall of Ziggy Stardust and the spiders from Mars—–

David Bowie med hans väletablerade Ziggy Stardust-utseende på ett av hans scenframträdanden.

Flera glamrock-influerade skivalbum lanserades under hans Ziggy Stardust-period. 

Allt detta resulterade i en förändring av David Bowies framtidliga musikaliska presentation. Allt presenteras inte som Ziggy Stardust och visades noga i skivan Young americans från år 1975. 

Svara noggrant på frågorna i musiktestet!

1. Hur påverkas DU av musiken?
2. Hur fungerar DU av låtens sång och text?
3. Hur mycket påverkade David Bowies personliga utformning den tillverkade musikens utveckling?
4. David Bowie blev en framträdande figur inom musikalisk tillverkning från inledningen, slutet av 1960-talet. Hur stark påverkan har David Bowies musikstil på den tillverkande och framåtriktade musikaliteten?

Såklart inte nödvändigt att delta i punkt 3) och 4) enligt ovan, om du inte önskar, delta ej i dessa punkter. Om du vill så kan du som vanligt delta, vilket är väldigt utvecklande och karaktäristiskt. 

Helt enligt dina värderingar och åsikter. Informera gärna mig om alla dina åsikter och idéer.

Om du vill får du gärna skicka dina tankar på mail till mig. Så kanske jag läser upp dem i nästa avsnitt. 

Skicka väldigt gärna ett meddelande till radiofyris@gmail.com och skriv såklart David Bowie i rubriken.

Jag som har spelat in avsnittet heter Paul Johansen-Moen. Tacksam för ert deltagande i Musiktestet.

Välkomna till ytterligare ett avsnitt av Musiktestet! 

Ett frågeprogram om musik där jag, Paul, har valt en musikartist med en favoritlåt. 

Thomas Earl Petty, med det världskända smeknamnet Tom, det framfördes sedan som hans förnamn.

Tom Petty blev då hans artistnamn.

Han föddes den 20 oktober år 1950 i Gainesville, Florida. Omkommen 66 år gammal den 2 oktober år 2017 i Santa Monica, Los angeles, Kalifornien.

Han var en välkänd amerikansk musiker, sångare, multiinstrumentalist och låtskrivare.

Tillsammans ska vi nu lyssna på musiken, ställa frågor och försöka lära oss mera om musikens historia. Såklart även artistens egenskaper och hans påverkan på den tillverkande musiken. Om du vill och har möjlighet så kan du delta i Musiktestet. 

—–låtens intro, första versen och refrängen spelas en gång av låten 

Free fallin—–

År 1974 flyttade Tom Petty med andra kamratmusiker från uppväxttrakterna i norra Florida till Los angeles, Kalifornien, för att hitta den intensivt skapande musiklyckan. 

Det samordnade bandet blev Tom Petty & the Heartbreakers. De debuterade i det starka musikaliska samarbetet med det självbetitlade albumet. 

Bandet växte enorm med sin musikaliska tillväxt.

Det framstående artistsamarbetet tillsammans med the Heartbreakers lanserade Tom Pettys enbart med några fåtaliga, enskilda soloalbum, tre stycken. 

Tom Petty deltog dessutom i den världskända supergruppen Traveling wilburys. De världskända deltagarna i bandet var fantastiskt nog, Bob Dylan, George Harrison, Jeff Lynne, Roy Orbison och såklart Tom Petty.

Tom Petty avled i sitt hem den 2 oktober år 2017 till följd av en överdos av sina receptbelagda mediciner.

Tom Petty lanserade sparsamt individuella musikaliska album med det enormt starka samarbetet med bandet the Heartbreakers. 

Den enorma samlingen för gruppens musikaliska album tillverkades av medlemmarna i bandet, Tom Petty & the Heartbreakers. Bandets musikaliska samarbete blev en klassisk rock n´ roll med ett avancerat och konstnärligt utslag med ett typiskt och fantastiskt bandligt uttryck!

Hela 18 st album lanserades av musikgruppen Tom Petty & the Heartbreakers. Enbart tre soloalbum lanserades av individen Tom Petty.

—–hela låten spelas, Free fallin—–

Medlemmarna som senast deltog med Tom Petty precis innan hans tragiska bortgång:

• Mike Campbell– gitarr
• Benmont Tench – keyboard
• Ron Blair – basgitarr
• Steve Ferrone – trummor
• Scott Thurston – gitarr, keyboard och basgitarr

Tom Petty var så ikonisk så att gitarrmärket Rickenbacker kunde framställa en gitarr som blev hans karaktäristiska personliga gitarrmodell.

Tom Petty har även medverkat i filmen “the Postman – budbäraren från år 1997”. Han spelade då en borgmästare i staden Bridge city i Texas, Amerika.

Svara noggrant på frågorna i musiktestet!

1. Hur påverkas DU av musiken?
2. Hur fungerar DU av låtens sång och text?
3. Hur mycket av Tom Pettys aktiva tid spenderades med samarbetsbandet the Heartbreakers? Hur mycket påverkade bandet the Heartbreakers hans solokarriär?
4. Varför kom dödsfallet så tidigt? Enbart 66 år gammal.

Såklart inte nödvändigt att delta i punkt 3) och 4) enligt ovan, om du inte önskar, delta ej i dessa punkter. Om du vill så kan du som vanligt delta, vilket är väldigt utvecklande och karaktäristiskt. 

Helt enligt dina värderingar och åsikter. Informera gärna mig om alla dina åsikter och idéer.

Om du vill får du gärna skicka dina tankar på mail till mig. Så kanske jag läser upp dem i nästa avsnitt. 

Skicka väldigt gärna ett meddelande till radiofyris@gmail.com och skriv såklart Tom Petty i rubriken.

Jag som har spelat in avsnittet heter Paul Johansen-Moen. Tacksam för ert deltagande i Musiktestet.