Ett frågeprogram om musik där jag, Paul, har valt en en favorit musikgrupp med en favoritlåt. 

Tillsammans ska vi nu lyssna på musiken, ställa frågor och försöka lära oss mera om musikens historia. Såklart de olika grupperade artisternas egenskaper och deras påverkan på den tillverkade musiken. Om du vill och har möjlighet så kan du delta i Musiktestet. 

The Animals var och är ett existerande rockband aktivt sedan början av 1960-talet. Gruppen bildades i Newcastle-upon-Tyne, Storbritannien år 1963. 

The Animals invaldes i Rock and roll hall of fame år 1994. Gruppen existerar i dagsläget med mycket olika deltagare sett över hela bandets levnadstid.

På våren år 1965 startade gruppen sin karriär med en cover, en kopia av Nina Simones: Don’t let me be misunderstood. 

På våren släppte de ännu en cover, denna gång av Sam Cookes: Bring it on home to me.

The Animals toppade Kvällstoppen i Sverige med sin inledande musikaliska karriär.

Bandet var en extrem förebild med all sin nytillverkning av musiken vid starten av 1960-talet. Extremt välutvecklande tidigt för all sin banbrytande nytillverkning. En stor del för den dåtida nyproducerande musikstilen.

Bandet har, och hade en enormt stor mängd, en variation av samtliga banddeltagarna. Bandet the Animals bytte även stil mellan olika utformningar inom själva bandet.

—–låtens intro, första versen och refrängen spelas en gång av låten, 

House of the rising sun—–

Låten House of the rising sun var och är amerikanskt en låtcover med en starkt varierande struktur av många musiktolkare. 

Låten handlar om en amerikansk livsstil i 

New orleans. Låten har ett stark musikalisk och en traditionell amerikansk ursprung.

Bandet hade totalt sett hela 22 st olika varianter av medlemmar under bandets hela levnadsperiod.

Gruppen ogillade hjälpmaterialet de fick av sin startande producent vid inspelningen av de nytillverkade låtarna. Man poängterade allt mer detta, som blev såklart mera kommersiellt för gruppmedlemmarnas deltagande och aktivitet vid all nytillverkning. 

På grund av detta byttes både producent och skivbolag. Då byttes gruppens skivors produktion till skivbolaget Decca. Från starten vid tillverkningen av musiken användes skivbolaget EMI som utbyttes.

—–hela låten spelas av

House of the rising sun—–

Bandet the Animals hade två starkt varierande bandnamn av namnet the Animals, the Animals and friends och Eric Burdon and the Animals.

Artisten Eric Burdon i bandet skapade åt the Animals, det nyskapande namnet Eric Burdon and the Animals. Ett temporärt dåligt namn som inte blev ett fast ihågkommet namn för bandet.

Svara noggrant på frågorna i musiktestet!

1. Hur påverkas du av musiken?
2. Hur fungerar du av låtens sång och text?
3. Hur stark var bandet the Animals start av nyproduktionen för sin musik? En stark inledning för nyproduktionen är detta för alla musikstilar?
4. Hur stor påverkan hade den stora variationen av antalet bandmedlemmar? Även den stora variationen i bandnamnet på musiktypen?

Såklart behöver du inte delta i punkt 3 och 4 enligt ovan. Om du vill så kan du som vanligt delta i något som är väldigt utvecklande och karaktäristiskt. Helt enligt dina värderingar och åsikter. Informera gärna mig om alla dina åsikter och idéer.

Om du vill får du gärna skicka dina tankar på mail till mig. Så kanske jag läser upp dem i nästa avsnitt. 

Skicka väldigt gärna ett meddelande till radiofyris@gmail.com och skriv såklart the Animals i rubriken.

Jag som har spelat in avsnittet heter Paul Johansen-Moen. Tacksam för ert deltagande i Musiktestet.

Välkommen till Musiktestet. Ett frågeprogram om musik där jag, Paul, har valt en favoritartist med sin huvudgrupp och med en representativ favoritlåt. 

Idag har jag valt Alice Cooper.

Tillsammans ska vi nu lyssna på musiken, ställa frågor och försöka lära oss mer om musikens historia. Såklart artistens egenskaper och hans påverkan på musikens historia. Om du vill och har möjlighet så kan du delta i Musiktestet.

Alice Cooper är född som Vincent Damon Furnier den 4 februari 1948 i Detroit, Michigan. En amerikansk skräckrocksångare och låtskrivare som existerar fortfarande.

Alice Cooper var ursprungligen namnet på en rockgrupp där karaktären Alice Cooper startade sin karriär och sin utveckling.

—–låtens intro, första versen och refrängen spelas en gång av låten,
I’m eighteen—–

Både bandet Alice Cooper och sångaren Alice Cooper var föregångare för de nyskapande musiktyperna skräckrock, glamrock och hårdrock. 

Många rockstjärnor betraktade honom som en stor inspirationskälla inom hela dåvarande musikkulturen. 

Bland annat  banden Kiss och W.A.S.P. som tidigare har nämnts i Musiktestet. 

Alice Cooper påminner väldigt mycket om skräckrockgruppen Ghost som behandlas i den förra avsnittet av Musiktestet. Både i musikstil och musikutveckling. 

I bandet deltar nu åtta musiker totalt. Det fanns hela sexton olika medlemmar i bandets historia. Ett varierande antal medlemmar i bandet sett över hela dess levnadstid.  

Bandet Alice Cooper påbörjade sin musikkaraktär i slutet av 1960-talet.

År 1968 flyttade gruppen till Los Angeles, Kalifornien för att utöka sin utveckling. 

De anställde personen Shep Gordon som manager. Han skrev då på ett ordentligt skivkontrakt med den aktive artisten Frank Zappas skivbolag Straight. 

På bolaget gav de ut debutskivorna med livekaraktärer som inledningsvis visade bandets skicklighet. 

Skivorna Pretties for you och Easy action är två livealbum som producerades initialt. 

Bandet och deras två första skivor fick ett ljummet mottagande av såväl kritiker som publik. 

Alice Coopers scenshow var någonting nyskapande. Flower power-publiken hade inledningsvis något svårt för musikstilarna Glam och Skräckrock, att acceptera musiken med dess karaktär.

Någon ur publiken kastade upp en levande höna på scenen. Cooper trodde att hönan kunde flyga och kastade tillbaka den. Den landade i publiken som upprymd och exalterad slet hönan i stycken. 

Pressen misstolkade händelsen och det ryktades att Alice Cooper var en hönsmördare. 

I början av 1970-talet blev den publiciteten ett genombrott och la grunden för Alice Coopers storhetstid. 

Även en stark utveckling för personen Alice Cooper. Han fick smeknamnet hönsmördar-Alice. Den så kallade personliga ursprungskraften utvecklades.

År 1971 släppte de även den första självproducerande debutalbumet Love it to death. 

Detta album innehåller deras första större hit I’m eighteen. En sång som idag är ett av bandet Alice Coopers mest uppskattade självproducerade debutsingel.

Det utvecklades en musikvideo, en av de första i historien. Ett totalt nytänk som genomfördes som en debutmusikvideo. 

En video som fortfarande bland många anses vara en av de främsta, den första självproducerade musikvideon.

Alice Coopers hade vid denna tidpunkt utvecklat stora alkoholproblem. Detta blev så stort att han behövde professionell hjälp för att komma ur alkoholismen. 

1977 blev han incheckad på ett mentalsjukhus för att bli kvitt sitt beroende. Han blev vid ett senare tillfälle friskförklarad. Han klev ur missbruket.

När han kom ut 1978 skrev han om sina upplevelser på sjukhuset i några kritikerrosade album som påvisade hans allvarliga alkoholproblem. 

Under 80talet fortsatte Alice att åka in och ut från mentalsjukhus.
på 90 talet fick han en comeback men det är enligt mig Paul ganska ointressant.

Alice Cooper under en konsert år 2018.

Det som är värt att nämna är att gruppen Alice Cooper med mannen, artisten Alice Cooper År 2011 invaldes i den historiska Rock and roll hall of fame.

Totalt har bandet producerat 35 st olika album sett under sin levnadsperiod.

—–hela låten spelas av låten
I’m eighteen—–

Svara noggrant på frågorna i musiktestet!

1. Hur påverkas du av musiken?
2. Hur fungerar du av låtens sång och text?
3. Hur har bandets varierande antal bandmedlemmar påverkat dess utveckling av den nyskapande musikstilen?
4. Hur har personligheten för Alice Cooper utvecklats under bandets intensiva tillverkande- och producerandetid? 

Såklart behöver du inte delta i alla punkter om du inte vill. Om du vill så kan du som vanligt delta i något som är väldigt utvecklande och karaktäristiskt. Helt enligt dina värderingar och åsikter. Informera gärna mig om alla dina åsikter och idéer.

Om du vill får du gärna skicka dina tankar på mail till mig. Så kanske jag läser upp dem i nästa avsnitt. 

Skicka väldigt gärna ett meddelande till radiofyris@gmail.com och skriv såklart Alice Cooper i rubriken?

Jag som har spelat in avsnittet heter Paul Johansen-Moen. Tacksam för ert deltagande i Musiktestet.

Välkomna till ytterligare ett avsnitt av Musiktestet! 

Ett frågeprogram om musik där jag, Paul, har valt en musikgrupp med en favoritlåt. 

Tillsammans ska vi nu lyssna på musiken, ställa frågor och försöka lära oss mer om musikens historia. Såklart även artisternas egenskaper och deras påverkan på den tillverkade musiken. Om du vill och har möjlighet så kan du delta i Musiktestet. 

Ghost är ett fortfarande aktivt svenskt rockband från Linköping med satanistiska inslag. Bandet startades år 2008. 

Bandet kännetecknas av att de alltid använder en typisk förklädnad vid sina liveuppträdanden. 

Till en början så avslöjadet inte bandet sina identiteter överhuvudtaget. Detta blev bandet Ghosts aktiva tradition i dagsläget. 

Bandet består av påhittade karaktärer från en påhittad sekt. Bandet bidrar eller bidrog alltid med ett satanistiskt inslag. Mycket noggrant utseende och uppförande av hela sin identitet.   

Alla identifierades som detta utom den dåvarande sångaren som tog en ledande roll utklädd vid bandets liveuppträdanden som bandets ledare. 

Den dåtida sångaren Tobias Forge spelade identiteten Papa Emeritus, en sektledare enligt tradition som tog rollen som bandets sjungande ledare. 

Forges identitet existerar fortfarande som maskerad och sminkad musiker, inte aktiv inom bandet Ghost. Han uppträder utanför bandet som en levande galning.

—–låtens intro, första versen och refrängen spelas en gång av låten 

Square Hammer—–

Låten Square Hammer nådde Billboard mainstream rock chart i Januari år 2017. Låten hade en otroligt stor betydelse för bandets identitet.

Den 15 februari år 2015 vann bandet en Grammy i USA. Inom Grammykategorin  vann bandet en framstående plats som världskänt band. De blev utnämnda till det bästa hårdrock/metal-bandet i världen!

Något som utmärker Ghost är deras utklädnad och teaterelement på scen och i allt publicerat material. Bandets teater bygger på en bakomliggande mytologi baserat på en religiös satanistisk sekt. 

Detta blev bandets inriktning mot omvärlden. Starkt återkommande mellan samtliga av bandets utbytbara deltagare.

Bandet innehåller i dagsläget sex deltagande individer, okända för omvärlden. Det existerar hela nio före detta okända deltagare.

Bandet har sammanställt sex studioalbum, endast ett sammanställt livealbum konstigt nog. Det borde finnas ett oändligt antal liknande livealbum. 

Det finns hela fjorton lanserade singlar och enbart ett samlingsalbum. Alltid med en satanistisk framförande.

 —–hela låten spelas Square Hammer—–

Bandets identitet och bandets uppträdanden gick i tradition efter tradition. Allt påverkade bandmedlemmarna inom bandets eviga tradition.

Svara noggrant på frågorna i musiktestet!

1. Hur påverkas DU av musiken?
2. Hur fungerar DU av låtens sång och text?
3. Hur stark påverkan har bandets identitet påverkat omvärlden?
4. Hur stark påverkan har bandmedlemmarnas identitet påvärkat helhetsutvecklingen?

Såklart inte nödvändigt att delta i punkt 3) och 4) enligt ovan, om du inte önskar, delta ej i dessa punkter. Om du vill så kan du som vanligt delta, vilket är väldigt utvecklande och karaktäristiskt. 

Helt enligt dina värderingar och åsikter. Informera gärna mig om alla dina åsikter och idéer.

Om du vill får du gärna skicka dina tankar på mail till mig. Så kanske jag läser upp dem i nästa avsnitt. 

Skicka väldigt gärna ett meddelande till radiofyris@gmail.com och skriv såklart Ghost i rubriken.

Jag som har spelat in avsnittet heter Paul Johansen-Moen. Tacksam för ert deltagande i Musiktestet.

Ett frågeprogram om musik där jag, Paul, har valt en favoritmusikgrupp med en favoritlåt. 

Tillsammans ska vi nu lyssna på musiken, ställa frågor och försöka lära oss mer om musikens historia. Såklart artisternas egenskaper och deras påverkan på den tillverkade musiken. Om du vill och har möjlighet så kan du delta i Musiktestet. 

Creedence Clearwater Revival, CCR, eller bara Creedence, var ett amerikanskt rockband som var aktivt från år 1967 till år  1972.

Gruppen bestod initialt av bröderna Fogerty, Tom Fogerty och John Fogerty, båda på gitarr och sång, Stu Cook på elbas och lite bakgrundssång och Doug Clifford som trummis. 

I mitten av 1960-talet skrev bandet på ett kontrakt för skivbolaget Fantasy records. Vid den tiden var skivkontraktet grunden för den amerikanska bandutvecklingen. 

Bandets namn ändrades till det mer amerikanskt klingande namnet the Golliwogs. Ett bandnamn från början av karriären. Samtidigt ändrades rollerna i bandet.

Cook gick från piano till elbas och Tom Fogerty från sångare till kompgitarr. John Fogerty blev bandets sångare och primära låtskrivare. Bandet gav ut sju inspirerade singlar i U.S.A, utan någon större framgång.

Medlemmarna hade spelat tillsammans sedan år 1959, först som the Blues velvets och senare som the Golliwogs innan bandet slutgiltigt tog namnet Creedence Clearwater Revival, CCR.

CCR’s musikaliska stil var främst inspirerad till rootsrock, bluesrock samt swamprock. 

Bröderna Fogerty var helt klart den starkast påverkande kraften på bandets dåvarande musikaliska utveckling. De spelade sydrock trots att bandet var från Kalifornien, inte från Texas.

—–låtens intro, första versen och refrängen spelas en gång av låten 

Bad moon raising—–

Låtens sammansättning och låtens helhet tillverkades av John och Tom Fogerty. Låten visar bandets totala vidareutveckling.

Ett extremt väl samarbetande band som därför utvecklades väldigt bra. Bandet ledde den amerikanska utvecklingen av musikstilen rock n´roll. 

John Fogerty ledde utvecklingen av musikstilen tillsammans med sin bror, Tom Fogerty. Han finns inte i dagsläget, tragiskt nog avliden. 

John Fogerty kunde inte på egen hand vidareutveckla bandet CCR’s musiktyp utan sin avlidne brors inflytande.

Efter år 1972 upplöstes CCR. Detta inträffade för att John Fogerty inte enskilt kunde utveckla bandets fortsatta existens  utan sin avlidne bror.

—–hela låten spelas av

Bad moon raising——

Svara noggrant på frågorna i musiktestet!

1. Hur påverkas du av musiken?
2. Hur fungerar du av låtens sång och text?
3. Hur symbolisk var CCR’s utveckling av den amerikanska rockmusiken?
4. Hur betydande var båda bröderna Fogerty’s utvecklingen av musiktypen? Vilken var skillnaden med John Fogertys egenproducerade musikstil utan sin bror?

Såklart behöver du inte delta i punkt 3 och 4 enligt ovan. Om du vill så kan du som vanligt delta i något som är väldigt utvecklande och karaktäristiskt. Helt enligt dina värderingar och åsikter. Informera gärna mig om alla dina åsikter och idéer.

Om du vill får du gärna skicka dina tankar på mail till mig. Så kanske jag läser upp dem i nästa avsnitt. 

Skicka väldigt gärna ett meddelande till radiofyris@gmail.com och skriv såklart CCR i rubriken?

Jag som har spelat in avsnittet heter Paul Johansen-Moen. Tacksam för ert deltagande i Musiktestet.