Välkomna till ytterligare ett avsnitt i Musiktestet! 

Ett frågeprogram om musik där jag, Paul, har valt en favoritartist eller en favorit musikgrupp med en favoritlåt.

Metalica är ett amerikanskt heavy metal-band bildat år 1981 i Los Angeles i Kalifornien. Bandet existerar i dagsläget men en av originalmedlemmarna är ej aktiv. 

Bandets originalmedlem som basist var Cliff Burton, som har tyvärr avlidit i en trafikolycka i Sverige i Ljungby Småland år 1986. En välkänd tragisk trafikolycka i musikvärlden, tragisk för de involverade.

Det finns en minnessten i Ljungby Småland upprättad efter olyckan.

En av bandets skapare är bandets nuvarande trumslagare Lars Ulrich. Han har även dansk koppling och trots detta är han fullfjädrad amerikansk medlem. Bandet samlades via en annons i en simpel lokal nyhetstidning av Lars Ulrich.

James Hetfield är en av de starkaste deltagarna med musik på sång och gitarr. Hetfield kom i kontakt med Lars Ulrich via tidningsannonsen. Tillsammans skapades bandet Metalica.  

—- låtens intro, första versen och refrängen spela en gång, Fade to black—–

Bandet Metalica räknas till The big four of thrash. Banden kännetecknas av Slayer, Anthrax, Megadeth och såklart Metalica, som en total amerikansk utvärdering. En enorm tillväxt och starkt betyg för bandets totala produktion enligt mig Paul. 

Olikheten är väldigt intressant mellan banden, Metalica och Red hot chili Peppers. Från samma geografiska ursprung L.A. Men med helt olika musikaliskt tillverkade av musiken.

Debutalbumet för Metalica var Kill ’em all som gavs ut år 1983. På det nystartade skivbolaget Megaforce records. 

År 2009 valdes Metalica också in i Rock and roll hall of fame och de mottog Polarpriset år 2018. En fantastisk utdelning till bandet enligt mig, Paul.

Hela karriären startade med att de fick agera förband åt Saxon på klubben Whiskey a go go i Los Angeles år 1983.

I juni år 1984 gjorde Metalica några ytterligare europaspelningar för att skärpa deras framväxt i Europa.

Det nya andra Metalica-albumet spelades in på en och en halv månad i Sweet Silence Studios i Köpenhamn. 

Allt gavs ut av på det amerikanska bolaget Megaforce records i augusti år 1984.

Gitarrerna hade då också en större ljudbild, och låtarna var längre. 

Nu och vid senare tillfällen visar Metallica även en känsligare sida, med låten Fade to black som en karaktäristisk och numera välkänd singel. Extremt lyckosam och välkänd singel som grundade bandets enorma tillväxt. 

Detta gjorde att Metalica skilde sig från andra amerikanska thrash metalband som Slayer, Testament och Exodus. En starkare musikalisk utveckling än de andra banden.

Kill ’em all har kallats som det första riktiga thrash metal-albumet på grund av dess snabba, aggressiva och tunga Metalica-soundet. James Hetfields röst var ännu väldigt ljus på den här Metalica-inledningsskivan. 

Det storsäljande albumet Metalica, även känt som The black album på grund av det svarta omslaget med en svart orm, gavs ut år 1991. 

Det självbetitlade albumet spelades in i Los Angeles. Huvudsingeln One On One kom från albumet. 

Åren rullade på och bandet växte enormt. 

Här kommer låten Fade to black från albumet Ride the lightning;

—- hel låten spelas, Fade to black——

Svara noggrant på frågorna i Musiktestet!

1. Hur påverkas DU av musiken?
2. Hur fungerar DU av låtens sång och text?
3. Hur ser DU på den musikaliska samhörigheten mellan de amerikanska västkustbanden Qotsa och Metalica?

Om du vill lägga tiden och svara på punkt 3), publicera detta väldigt gärna enligt nedan. Om du känner att detta är för omfattande eller ointressant strunta då så klart i punkt 3).

Om du vill får du gärna skicka dina tankar och värderingar på mail till mig. Så kanske jag läser upp dem i nästa avsnitt.

Skicka väldigt gärna ett meddelande till radiofyris@gmail.com och skriv såklart Metalica i rubriken.

Jag som har spelat in avsnittet heter Paul Johansen-Moen. Tacksam för ert deltagande i Musiktestet.

Välkomna till ytterligare ett avsnitt i Musiktestet! Ett frågeprogram om musik där jag, Paul, har valt en favoritartist eller en favorit musikgrupp med en favoritlåt. 

Tillsammans ska vi nu lyssna på musiken, ställa frågor och försöka lära oss mer om musikens historia. Såklart artisternas egenskaper och deras påverkan på den tillverkade musiken. Om du vill och har möjlighet så kan du delta i Musiktestet. 

U2 är ett europeiskt band som härstammar från Irland. År 1976 startades bandet i Dublin. I bandet finns de fyra originalmedlemmarna som är fantastiska. Dessa personer är fortfarande kvar i bandet och bygger upp bandets helhet och dess personlighet!

Bandet är alltid starkt kopplat till europeiska bekymmer och problem och bearbetar detta i många låtsammansättningar.  

Några välkända singelsläpp med några superhits som With or without you, Beautiful day, Sunday bloody sunday, I still haven’t found what I’m looking for och Pride (In the name of love). Dessa blev några av världens största singelsläpp. 

—– låtens intro, första versen och refrängen spelas en gång av U2s egna låt, Pride (In the name of love) —–

En av bandets ständiga medlemmar är såklart Paul David Hewson, född 10 maj år 1960 i Dublin, mer känd under smeknamnet Bono (uttal [‘bɒnəʊ]). Han är bandets karismatiska sångare. Smeknamnet antogs som hans huvudnamn vid ett senare tillfälle. 

Gitarristen i bandet är mannen med smeknamnet the Edge, inte hans egentliga namn. Det är David Howell Evans, född 8 augusti år 1961 i Barking, London.

Han växte upp i  landet Irland med familjen som flyttade dit när Edges var ett år gammal.

Hans musikalism växte enormt redan i  tidig ålder. Föräldrarnas musik bidrog till att Edges utvecklades i sitt spelande av piano, gitarr och notkunskap.

Då skolexamen närmade sig, tog the Edge ett sabbatsår från studierna för att koncentrera sig på bandet U2:s musik.

Hans spelstil utvecklades ytterligare när han köpte en fantastisk ny gitarr, en Gibson explorer, vilken han använder ännu idag.

Edges spelstil på gitarr är av en ren, skarp och en sylvass karaktär.

Lawrence “Larry” Joseph Mullen Jr, född 31 oktober 1961 i Artane, Dublin, är en irländsk rockmusiker. Han spelar trummor och han räknas som bandets skapare år 1976. Han annonserade på skolans anslagstavla efter medlemmar till bandet U2.

Larry Mullen själv var vid den här tiden redan en duktig trummis. Han hoppades på svar från andra talanger till sitt skapade band, U2, i skolan. U2 betyder, You too, du också, översatt till svenska.

Adam Clayton är en välordnad basist  och han blev medlem i bandet U2 vid dess uppstart.  Han har ett enormt ordförråd och en otroligt stark musikalism.

Ämnen som krig och fred går som en röd tråd genom all hans musik. U2s album hade från början en stark religiös koppling.

År 1986 begav sig bandet ut på en turné för att värva medlemmar till Amnesty International i USA. Turnén, som kallades Conspiracy of hope, blev en jättesuccé och U2 blev “bandet med ett samvete”. 

I mars år 2009 släppte U2 sitt tolfte studioalbum, “No line on the horizon”. U2 gjorde flera spelningar för att marknadsföra albumet, bland annat att spela högst upp på BBC-högkvarteret i London för folk på gatorna nedanför. 

Ett extremt sätt att uppträda och ett mycket omtalat uppträdande live på taket och detta sändes också på TV.

Bandet är fortfarande aktivt med sina fyra ursprungliga originalmusiker. 

—– hela låten spelas Pride (In the name of love) —–

Svara noggrant på frågorna i musiktestet!

1. Hur påverkas DU av musiken?
2. Hur fungerar DU av låtens sång och text?
3. U2 har en stark musikalisk påverkan på allmänheten. Hur påverkas DU av detta? 

Om du vill så kan du som vanligt delta i punkt 3), som är väldigt utvecklande och karaktäristisk. Helt enligt dina värderingar och åsikter. Informera gärna mig om alla dina åsikter och idéer.

Om du vill får du gärna skicka dina tankar på mail till mig. Så kanske jag läser upp dem i nästa avsnitt. 

Skicka väldigt gärna ett meddelande till radiofyris@gmail.com och skriv såklart U2 och, eller Pride (In the name of love) i rubriken?

Jag som har spelat in avsnittet heter Paul Johansen-Moen. Tacksam för ert deltagande i Musiktestet.

Ett frågeprogram om musik där jag, Paul, har valt en favoritlåt och favoritartist. 

Vald denna gång:

Den världskända superartisten Bruce Springsteen. Hans totala genomgång av musiktraditionen är helt unik och fantastisk storartad. 

Bruce Frederick Joseph Springsteen, även kallad The Boss, född 23 september 1949 i Long Branch i New jersey, är en amerikansk rockmusiker, sångare, gitarrist och spelar såklart även munspel.

Bruce Springsteen föddes på Monmouth Memorial Hospital som tidigare sagts i Long Branch i New Jersey och växte upp i Freehold i en amerikansk arbetarklassfamilj tillsammans med fadern Douglas, modern Adele Zirilli och systrarna Virginia och Pamela. Springsteen förknippas hårt med New Jersey som är en förort till New York.

Fadern arbetade som bussförare och modern som sekreterare. Bruce Springsteen blev uppfostrad till katolik. 

I New Jersey spelades några av hans klassiska släppta album in innan Springsteen flyttade in i New Yorks huvuddel. 

Albumet som innehåller sången med samma namn Born to Run blev Bruce Springsteens stora genombrottsalbum och singel. Albumet släpptes den 27 oktober år 1975.  

Springsteen har gett ut 25 album som sålts i den fantastiska mängden över 140 miljoner exemplar. 

De flesta har blivit kritikerrosade. Ett par album, undantogs från mängden fantastiskt producerade album, i början av 1990-talet. De var väldigt speciella och särpräglade album med ett totalt unik sound, olikt de kändaste albumen.

Han har under sina turnéer för det mesta spelat tillsammans med det välkända samarbetsbandet the E street Band. 

Väldigt starkt påverkande och utvecklande av varandra. Många välkända artister deltog och deltar i turnébandet. 

Samarbetet mellan de båda växte otroligt stort och mångsidigt. Springsteen har även turnerat ensam och med andra etablerade och välkända musiker.

Låtarna handlar alltid om hans egen uppväxt i New Jersey och om brusten kärlek. Låtarna har en stor variation och räknas som några av de bästa som någonsin gjorts. 

Rocklåtarna är alltid vemodiga och nedstämda. Ballader eller låtar med en positiv framtoning med en härlig blandning på alla producerade album. 

Bland hans utmärkelser fanns det en Oscar  år 1993, Polarpriset  år 1997 och en plats i Rock and Roll Hall of Fame år 1999. Allting var otroligt väl genomtänkt och producerat.

—–intro och första versen och refrängen en gång av låten Born to run——

Vid Grammygalan år 2003 spelade Springsteen in The Clash’s “London Calling”. Springsteen och Clash betraktades under en period som rivaler. 

Springsteen tolkade the Clash´s musik noggrant. Detta gjorde inte the Clash med Springsteen´s musik, konstigt nog.

Springsteen har hela tiden haft en bärande lyrik som ligger nära Bob Dylans sätt att arbeta. Ett otroligt nära arbetssätt, och de samarbetade även med varandra. Alltid en stor närhet och likedom med varandra.

Han har alltid haft en stark koppling till Sverige. Han bidrog ofta till Sveriges närhet och landets karaktär för utvecklingen av rockmusik. Han spelade ofta ett flertal konserter i Sverige. Senast uppträdde han i Göteborg i juni 2023.

Springsteen betraktas sällan som någon särskilt driven instrumentalist. Det enda instrument han själv använder sig av är gitarr, munspel och ibland även piano. 

Ett tidigt framträdande drag i Springsteens konserter var alltid långa monologer eller berättelser. Personliga och ofta improviserade och ibland i dialog med publiken. Otroligt närvarande uppträdande.

Springsteen har också arbetat hårt för att förtjäna sin aktning. Alltid ovanligt långa konserter uppemot ca tre timmar, ibland längre med ofta långa turnéer.

Springsteen har förtjänat 18 Grammys och 2 Oscars på grund av inspelningen av hans musik-videos.

Totalt släppte han 21st studioalbum, 5 live-album, 7 samlingsalbum. Ovanligt och konstigt nog blev det enbart två singlar lanserade över den nuvarande totala verksamma tiden. Hela albumen betraktades som en enorm singel där varje låt kunde vara en hit.

Film och biograffilm producerades och det blev 11 video och dvd totalt lanserat, 3 biografifilmer vilket behandlar hela 16 totala helhetsturneer runt om i hela världen.

Springsteen producerar fortfarande musik  och är väldigt aktiv och levande i dagsläget. Fortfarande väldigt aktiv och turnerade runt hela världen. 

—- Hela Låten Born to run spelas—-

Svara noggrant på frågorna i Musiktestet!

1. Hur påverkas DU av musiken?
2. Hur fungerar DU av låtens sång och text?
3. Hur har Springsteens samarbete med Dylan påverkat Springsteens musik? 

Om du vill lägga tiden och svara på punkt 3). Publicerat blir detta väldigt gärna enligt nedan, på nästa sida. Om du känner att detta är för omfattande eller ointressant strunta då i punkt 3).

Om du vill får du gärna skicka dina tankar på mail till mig. Så kanske jag läser upp dem i nästa avsnitt.

Skicka väldigt gärna ett meddelande till radiofyris@gmail.com och skriv såklart Bruce Springsteen och/eller Born to run i rubriken.

Jag som har spelat in avsnittet heter Paul Johansen-Moen. Tacksam för ert deltagande i Musiktestet.

Välkomna till ytterligare ett avsnitt i Musiktestet! 

Ett frågeprogram om musik där jag, Paul, har valt en favoritartist med en favoritlåt. 

Tillsammans ska vi nu lyssna på musiken, ställa frågor och försöka lära oss mer om musikens historia och såklart artistens egenskaper. Om du vill och har möjlighet kan du delta i Musiktestet. 

Stefan Mikael Sundström “Steffe” är född den 11 juni år 1960 i Vantörs församling i Stockholm. 

Han är en svensk skådespelare, låtskrivare, författare, trubadur och såklart en superkänd svensk artist, välkänd musikalist.  

Sundström har en stil och egenskaper som är väldigt lika Patti Smiths. Samma utförande och med liknande innehåll. Två personer som är väldigt lika varandra vad det gäller konstnärskapet och musikalismen.

—– låtens intro, första versen och refrängen spelas en gång av låten, Har någon sett Sabina—–

Låten handlar om kärleken och dess fantastiskhet. Åldern har påverkat hans omtalade livshow i nutiden. Han har alltid uppträtt med en karaktäristisk uppträdande med hög energi men orkar inte lika mycket längre. 

Han är alltid en engagerad och produktiv författare, med en stark närvaro.

Sundström växte upp i Högdalen i Farsta i södra Stockholm. Efter avbrutna gymnasiestudier på vårdlinjen tog han ett flertal väldigt jordnära arbeten. 

För livet och framtiden satsade han hårt på sin musikalism och sitt konstnärskap, istället för studierna. 

Sundström deltog alltid i olika band. Han slog igenom med bandet Apache som vidareutvecklades till bandet Weeping Willows år 1988–1994. 

Ett väldigt omtalat deltagande och med ett enormt kreativt framträdande. Detta utgjorde inledningen på hans musikaliska karriär.

Stefans Sundström är gift med Karin Renberg, som har spelat gitarr i hans samspelta  liveband. Makarna har tillsammans döttrarna Vanja och Miranda.

Totalt har hela 18  helhetsalbum lanserats av Sundström. Alla är skrivna och tillverkade på svenska och så finns fem stycken så kallade samlingsalbum. 

Även fem författade böcker med nio litterära utmärkelser genom hela den litterära karriären!

Sundström spelade huvudrollen i filmen Svenska hjältar från år 1996. 

Han medverkade i Sveriges Televisions barnprogram Stefans matlåtar. Han och kocken Karolina Sparring åkte runt till olika kök och det lagades mat åt alla barn i en tv-show. Barnens aptit analyserades såklart. Det skrevs låtar och sånger till detta barnprogram.

—– hel låten spelas, Har någon sett Sabina—–

Svara noggrant på frågorna i musiktestet!

1. Hur påverkas DU av musiken?
2. Hur fungerar DU av låtens sång och text?
3. Precisera och beskriv enskilt, Stefan Sundströms omtalade sammanställda karriär. Den är såklart otroligt urtypisk och klassisk.  

Om du vill så kan du som vanligt delta i punkt 3), som är väldigt utvecklande och karaktäristisk. Helt enligt dina värderingar och åsikter. Informera gärna mig om alla dina åsikter och idéer.

Om du vill får du gärna skicka dina tankar på mail till mig. Så kanske jag läser upp dem i nästa avsnitt. 

Skicka väldigt gärna ett meddelande till radiofyris@gmail.com och skriv såklart Stefan Sundström och, eller Har någon sett Sabina i rubriken?

Jag som har spelat in avsnittet heter Paul Johansen-Moen. Tacksam för ert deltagande i Musiktestet.

AVälkomna till ytterligare ett avsnitt i Musiktestet! 

Ett frågeprogram om musik där jag, Paul, har valt en favoritartist med favoritlåt. 

Bandet Green Day är fortfarande otroligt aktivt och deras musikhistoria fördjupas i detta avsnitt. Dessutom en fördjupning av punkens utveckling förekommer också i detta avsnitt. 

Skillnaden mellan amerikansk punkrock och den från Storbritannien existerar. Ända sedan 1980-talet var Green Day aktivt som ett amerikanskt punkrockband.

—– låtens intro, första versen och refrängen spelas en gång, Basket case—–

Bandet härstammar från den amerikanska västkusten, San Francisco-området. Det jämförs med det klassiska bandet Ramones.

Punkhistorien:

En otroligt stark utveckling av musiken, punken, skedde alltid parallellt mellan Amerika och Storbritannien. 

När skapandet skedde är olika mellan Amerika och Storbritannien.  Amerika hade en stark utveckling av punkrocken med Iggy Pop, Mc5 , Nirvana med flera.

I Storbritannien grundades mycket av ursprungsmusiken i världshistorien. Något tidigare tidsmässigt än i Amerika skedde skapandet av punkmusiken med ursprung i enorma musikaliska brittiska storheter, exempelvis Beatles och Rolling Stones. I Amerika inleddes skapande av denna mer punkinriktade musik med band som Ramones.

Totalt olika var världsutvecklingen geografiskt. Musiktypen var väldigt olika initialt mellan Amerika och Storbritannien. 

Även starkt på framväxt i Amerika var såklart Bob Dylan och Bruce Springsteen parallellt med den starkt växande punkmusiken. 

Green Day:

Green Day låter i dagsläget som hur Ramones skulle ha kunnat låta om bandet hade fortsatt att existera. Detta är enligt mig, Paul.

I Storbritannien är punken mera uppkäftig, slagkraftig och energisk än i Amerika, jämför Green day med Sex pistols. 

Enligt mig, Paul, finns en skillnad i inriktningen av punkmusiken i Amerika och Storbritannien men den är väldigt lika vad det gäller gitarrspelet som är riffbaserat. 

Bandet Green Day bildades år 1986. Från uppstarten var skaparna Billie Joe Armstrong och Mike Dirnt. 

Bandet består numera av Billie Joe Armstrong (sång, gitarr), Mike Dirnt (bas), Tré Cool (trummor, slagverk) och Jason White (gitarr). 

Trumslagaren Tré Cool tog platsen som trummis efter att första trummisen John Kiffmeyer gav upp deltagandet och slutade år 1990 när bandet skulle spela in det andra studioalbumet.  

Green Day har totalt sålt över 75 miljoner album världen över, varav 22 miljoner i USA. 

Albumen fick blandad och ,så klart, mest positiv kritik och innehåller många superkända singlar. Typiskt karaktäristiska och optimerade av bandet, Green Day.

Billie Joe Armstrong och Mike Dirnt hade spelat tillsammans sedan femte klass då de tillsammans bildade bandet Sweet Children. 1986 bildade de sedan huvudbandet Green Day. 

År 1991 dök bandmedlemmarna in i inspelningsstudion tillsammans och det spelade in vad som kom att bli deras mest favoriserade album. 

Det sålde i 30.000 exemplar. Detta slog skivbolagsbandet Records tidigare försäljningsrekord. Det slog igenom fullt ut som nyinspelat album.

Senare, på fem veckor, spelades tre album in. Det stora genombrottet kom med framför allt albumet Dookie. 

Albumet kom ut i butikerna i februari år 1994 och det blev en enorm försäljningssuccé, försäljningsrekord igen för skivbolaget Records. 

På Woodstock-festivalen år 1994 ökade Green Day på sin popularitet genom att starta ett lerslagsmål med publiken. 

Det urartade och 35 000 fans stormade scenen. I stridens hetta fick Mike Dirnt tre framtänder utslagna. 

I slutet av det året 1994 hade favoritalbumet Dookie sålt i över tio miljoner exemplar, och singeln Basket case låg etta på flera listor. 

 Den 27 juni år 2007 medverkade Green Day  på samlingsskivan Instant Karma för att hylla John Lennon. 

De bidrog där tillsammans med U2 med en cover på Lennons superkända låt Working class hero.

Bandet Green Day har lanserat 13 album till i dagsläget, från år 1990 till år 2020. Deras produktion är förhållandevis strukturerad vilket skiljer dem från Ramones, enligt mig, Paul.

—– hel låten spelas, Basket case—–

Svara noggrant på frågorna i Musiktestet!

1. Hur påverkas DU av musiken?
2. Hur fungerar DU av låtens sång och text?
3. Hur lika och olika är punkmusiken från Storbritannien och Amerika? Vad är huvudskillnaden mellan de båda musikstilarna?

Om du vill lägga tiden och svara på punkt 3). Publicera detta väldigt gärna enligt nedan, på nästa sida. Om du känner att detta är för omfattande eller ointressant strunta då i punkt 3).

Om du vill får du gärna skicka dina tankar och värderingar på mail till mig. Så kanske jag läser upp dem i nästa avsnitt.

Skicka väldigt gärna ett meddelande till radiofyris@gmail.com och skriv såklart Green Day och Musiktestet i rubriken.

Jag som har spelat in avsnittet heter Paul Johansen-Moen. Tacksam för ert deltagande i Musiktestet.

Ramones

Välkomna till ytterligare ett avsnitt i Musiktestet! 

Ett frågeprogram om musik där jag, Paul, har valt en favoritlåt. 

Ramones var ett punkrockband, bildat i Queens, New York, i mars år 1974 och räknas som ett av de tidigaste amerikanska punkrocksbanden. 

Bandet fungerade på riktigt till år 1995 eller mera allmänt i mitten på nittonhundranittiotalet, ungefär. Bandets låt “Hey ho lets go” spelas oft a på radio i dagsläget och ger en typisk bild av Ramones sound från tiden och deras energi.  

Alla medlemmarna bytte namn till Ramone i efternamn och bytte förnamnet till ett mera musikaliskt likt förnamn. Namnen var också starkt kopplat till bandets dåtida existens.

Det skapades ett rått ljud, inspirerat av den tidiga amerikanska punktiden. Ett rock-n-roll-ljud, fast snabbare och högre. Ett skivkontrakt startades på Sire Records under andra halvan av 1975 och där spelades debutalbumet Ramones in.

—–Bandets intro och första vers och refräng en gång av låten Hey ho lets go——

Originaluppsättningen i bandets uppstart bestod av:  

• Joey Ramone vars riktiga namn var Jeffrey Hyman på sång år 1951–2000. Extremt typiskt för bandet.
• Johnny Ramone vars riktiga namn var John Cummings på git arr år 1948–2004
• Dee Dee Ramone vars riktiga namn var Douglas Glen Colvin på bas år 1951–2002
• Tommy Ramone vars   riktiga namn var Tommy Erdelyi på trummor år 1949–2014

Senare medlemmar:

• Marky Ramone vars riktiga namn var Marc Bell på trummor 
• Richie Ramone vars rikti ga namn var Richie Reinhardt också på trummor
• C. J. Ramone vars riktiga namn var Christopher Ward på bas
• Elvis Ramone riktiga namn var Clem Burke också på trummor 

Ramones existens kan liknas vid ett annat liknande amerikanskt band, Green day. 

Bandens likhet är enormt musikaliskt med Green day och uppträdandet var totalt liknande. Även likheter i låtarna finns. Låtarna påminner väldigt mycket om varandra. 

Texterna och uppträdandet är väldigt liknande vid uppträdandena. 

Men de skiljer sig på två huvudsätt. Olika tidpunkt och livsexistens samt olika geografiska tillhörigheter. Ramones spelade under 70 och 80/90-talet, medan Green day var aktiva från 80-talet till i nutid.  

Väst- respektive östkust är den geografiska skillnaden. 

—- Hela Hey ho lets go—-

Joey Ramone avled i cancer den 15 april år 2001 i New York. Hans soloplatta Don’t worry about me gavs ut efter hans tragiska bortgång. 

Dee Dee Ramone hittades död i sitt hem i Hollywood den 5 juni 2002 efter en trolig stark överdos. 

Johnny Ramone avled i prostatacancer den 15 september 2004. 

Tommy Ramone avled i gallgångscancer den 11 juli 2014.

Ett stort utbud av de dåvarande medlemmarna avled för tidigt. Allt gick allmänt sett riktigt illa och dåligt. Starkt påverkat av alkohol såklart för de samtliga avlidna medlemmarna i bandet. Extremt tufft liv för samtliga avlidna medlemmarna.

Bandet Ramones lanserade tjugo album och tre livealbum, av dessa ingick fem samlingsalbum för en sammanställning av det lanserade materialet.

Ett jättestort utbud samlat från erfarenheter som upplevdes med bandets existens i Amerika.  

De släppte även ett stort utbud skämtsamma punkiga, mer lättsamma låtar. Det bidrog till det stora utbudet och blev ofta ett skämt från bandet påhittat till det lanserade utbudet. Från år 1976 till år 2006 släpptes allt inspelat material på olika amerikanska skivbolag.

1                                  

Svara noggrant på frågorna i Musiktestet!

1. Hur påverkas DU av musiken?
2. Hur fungerar DU av låtens sång och text?
3. Hur stark likhet och olikhet finns mellan de tidigare beskrivna amerikanska banden Ramones och Green day? 

Om du vill får du gärna skicka dina tankar på mail till mig. Så kanske jag läser upp dem i nästa avsnitt.

Skicka väldigt gärna ett meddelande till radiofyris@gmail.com och skriv såklart Ramones och Musiktestet i rubriken.

Jag som har spelat in avsnittet heter Paul Johansen-Moen. Tacksam för ert deltagande i Musiktestet.

Välkomna till ytterligare ett avsnitt i Musiktestet! 

Ett frågeprogram om musik där jag, Paul, har valt en favoritlåt och favoritartist. 

Vald denna gång är:

Sven Joachim “Pimme” Eriksson Thåström, född 20 mars 1957 i Vantörs församling i södra Stockholm. Pimme var hans karaktäristiska smeknamn under punkperioden. Joakim Thåström växte upp på Skebokvarnsvägen 209 i Högdalen i Stockholm. 

Han är en svensk sångare och en nyskapande låtskrivare. Han deltog som den starkaste svenska personligheten i den superkända helsvenska klassiska punkgruppen Ebba Grön mellan 1977 till 1983.

Han var den största drivande personligheten av svensk punk och den största skaparen av denna musiktyp.

Nyskapande och med fortsatt uppträdande också under solokarriären som enbart kallades Thåström. 

Skapare av punken med den svenska urtypen i Ebba Grön-perioden. Thåström skrev i stort sett all text till de nyskapande låtarna. Han var även inblandad i allt musikaliskt skapande.

Bandet Ebba grön blev ett av den svenska punkens främsta band med låtar som till exempel Staten och kapitalet, die Mauer och 800 grader. 

Joakim Thåströms energi är väldigt lika Iggy Pops arbetssätt i Amerika.

—–intro och första versen och refrängen en gång av låten En flicka med guldbruna ögon——

Han har alltid ett mycket starkt politiskt uttryck i den egenskrivna musiktypen. Väldigt likt Iggy Pops sätt att tolka musiken, karaktäristiskt. 

Det finns en stor skillnad mellan Ebba gröns musik och all den musik han tillverkade senare.

De har olika musikaliska deltaganden. Thåström spelar gitarr och många andra instrument live, det gör inte alls Iggy Pop. Pop satsar likt Thåström på uppträdandet live, sanslöst energiskt.

Energin är väldigt lik i  skapandet av de karakteristiska musikstilarna, enligt mig, Paul, väldigt lika uppträdanden och attityd av Iggy Pop och Joakim Thåström men inte vad det gäller gitarrdeltagandet.

Thåströms karriär spänner över sex decennier och rymmer flera olika musikstilar. Musiken produceras enskilt och tolkas ofta i nutiden som en industriblues.

När Thåström gjorde sin första soloplatta, nådde han en viss framgång med låtar som var väldigt typiska för punkrörelsen. 

—- Hela Låten En flicka med guldbruna ögon—-

Låtar som Alla vill till himlen och Karenina blev väldigt typiska sortlåtar för den nyskapade solokarriären, betydligt lugnare karaktär än punken.

Därefter släppte han, år 2000, albumet Xplodera mig som var mycket råare och tuffare än något som han tidigare gjort. 

Solokarriären höll på efter punkandet till år 1992, då han beslöt sig för att flytta till Nederländerna och Amsterdam. Han ville pröva något nytt och låta musiken gå i en ny riktning med det nya bandet.  

Det nya bandet skulle skilja sig från ursprungsbandet Ebba grön. Detta band skulle spela och skapa en nyutvecklad elektronisk industrirock och man sjöng på engelska.

Projektet var bland annat inspirerat av det svenska dödsmetallbandet Entombed. De  fick sitt genombrott på Hultsfredsfestivalen år 1991, där även Thåström uppträdde. I Sverige fick de aldrig något större genomslag, men bandet blev relativt stort i övriga Europa, till exempel i Frankrike.

År 1997 tog Thåströms upp solokarriären med stark kraft. Starkare än tidigare efter Ebba grön-tiden. Det blev väldigt uppmärksammat i media att Thåström började sjunga på svenska igen. 

Några av de nya låtarna på svenska ingick i det nysläppta albumet. Publiken fick höra Thåström live och inspelnigsmässigt var det utmärkt och på det svenska språket igen. 

Dessutom åkte Thåström ut på en kalasturné år 1999 och visade upp det nya albumet för den svenska publiken. Det blev ett genomslag efter den gamla Ebba grön-perioden.

Sommarturnén år 2006 bestod av tolv spelningar, väldigt energifylld och genomslagskraftig. 

Han spelade även på flera festivaler i Sverige denna sommar, däribland på Arvikafestivalen och på Peace & Love.

Antalet bandmedlemmar i dagsläget är fem stycken duktiga musiker och såklart inte från Ebba Grön-tiden. Antalet samarbetspartners blev många flera under solokarriären.

Svara noggrant på frågorna i Musiktestet! Hur påverkas DU av musiken?

Hur fungerar DU av låtens sång och text?

Den största skillnaden med Thåströms tillverkade låtar, under hela artist-tiden?

Om du vill får du gärna skicka dina tankar på mail till mig. Så kanske jag läser upp dem i nästa avsnitt.

Skicka väldigt gärna ett meddelande till radiofyris@gmail.com och skriv såklart Joachim Thåström och En flicka med guldbruna ögon.

Jag som har spelat in avsnittet heter Paul Johansen-Moen. Tacksam för ert deltagande i Musiktestet.

Iggy Pop

Välkomna till ytterligare ett avsnitt i Musiktestet!

Ett frågeprogram om musik där jag, Paul, har valt en favoritlåt. 

Tillsammans ska vi nu lyssna på musiken, ställa frågor och försöka lära oss mer om musikens historia. 

Iggy Pop, döptes till James Newell Osterberg, född 21 april år 1947 i Muskegon, Michigan, en amerikansk rocksångare och skådespelare. 

En amerikansk artist som fortfarande lever. Han var och är välkänd med ett väldigt karaktäristiskt och energiskt uppträdande.

Iggy Pop är väldigt välkänd för mig och är i dagsläget en av de stora artister som fortfarande är i livet. Med sin ork och den karaktäristiska energin.

En minskad ork är det i dagsläget. Det tryter på hans höga ålder som tar ut sin trötthet på Iggy Pops totala energi vid samtliga liveuppträdanden. 

Hans fantastiska live-shows förekommer ofta i  TV-shower i dagsläget, p.g.a hans ökande ålderdom.

Iggy Pop är enligt mig väldigt lik den yngre Joakim Thåström. Deras personlighet och energi är och var alltid väldigt lika. 

Men med helt olika musikalism. Thåström spelar gitarr och många andra instrument det gör inte Pop. Men dock förekommer en väldigt stark likhet med Thåströms energitäthet. Väldigt likt den så kallade Pimme i Ebba grön. 

Lyssna gärna och jämför programmen som jag genomfört med Thåström och Iggy Pop eller som sagts som Pimme, Thåström i Ebba grön.

—-låten Lust for life med den första versen och refrängen spelas en gång —-

Lust for life är ett musikalbum och en singel med samma namn av Iggy Pop. Delvis även Bowie som hjälpte till väldigt tidigt med skivtillverkningen och det släpptes album redan år 1977. Bowie upptäckte tidigt Iggy Pops storhet och unika utstrålning.

Lust for life var hans andra soloalbum som följde hans första moderna singel. Det räknas som ett av hans bästa album.

Bowie tog rollen som en funktionell producent och allt utvecklades med en stor hjälpande vänskap. 

Året därpå samarbetade och kopplades andra musiker till Iggy Pop. Det hjälpte honom genom problematiken i livet. Han har singeln Lust for life som hjälpte honom att tillverka och producera nyskriven musik.

Hans kärlek till livets framskridande hanteras noggrant med sången Lust for life.

Iggy Pop deltog i bandet Stooges, ett starkt och omtalat band. Hanteras i en senare analys i Musiktestet.

Iggy Pop är erkänd som en av ikonerna inom rockmusiken och har haft en stor betydelse för punk- och garagerocken. Ett längre perspektiv för hela rockgenrens utveckling mot framtidens punkprojekt! 

Med sin råa musik och sitt energiska uppträdande blev han en förebild för liknande band.

Andra storband, som exempelvis the Ramones och Sex pistols och många andra band samarbetade. 

Med den animaliska energin och drivkraften förekommer en stark påverkan med Iggy Pops totala drivkraft.

Åren 1983 och 1984 kom David Bowie återigen som en räddare för Iggy Pop. Pop kämpade med sin dalande popularitet, stora skulder och ett enormt drogproblem.

David Bowie avled tyvärr 2016 innan de han göra klart allt de planerat tillsammans.  

1996 blev låten Lust for life ett ledmotiv till den värdefulla och välkända storfilmen Trainspotting.

—–Lust for life. Låtens helhet publiceras—– 

Svara nog noggrant på frågorna i musiktestet!

1. Hur påverkas DU av musiken?
2. Hur fungerar DU av låtens sång och text?
3. Hur genomför DU likheten och olikheten mellan amerikanske Iggy Pop och den svenske artisten, Joakim Thåström?

Om du vill får du gärna skicka dina tankar på mail till mig. Så kanske jag läser upp dem i nästa avsnitt.

Skicka väldigt gärna ett meddelanden till radiofyris@gmail.com och skriv såklart Iggy Pop med låten Lust for life i rubriken på mailet.

Jag som har spelat in avsnittet heter Paul Johansen-Moen. Tacksam för ert deltagande i Musiktestet.